KUNST SAMMELN

KUNSTWERKE

Kunst sammeln, Helmut Helmes, Alte Sonnenblumen, 2023, Öl auf Leinwand, 140 cm x 160 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Kunst sammeln, Peter Witt, Düne im Gegenlicht, 2024, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

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graue luftballons wie stahl von thomas kitzinger gemalt

art Karslruhe

KUNST SAMMELN | RELEVANTE FRAGEN FÜR KUNSTSAMMLER

Was kann und will ich sammeln? Welchen Schwerpunkt hat meine Sammlung? Was sind gute Gründe und Kriterien Kunst zu sammeln? Warum lohnt sich der Kauf von Kunst für mein Unternehmen? Welche Vorteile hat der Kunstkauf gegenüber anderen Anlagen oder Investionen? Welcher Preis ist für die Werke angemessen? Wie entstehen faire Preise am Kunstmarkt? Wie kann eine Preistransparenz sichergestellt werden? Welche Faktoren sind für die Bewertung relevant?Soll ein Kunstwerk eine Investition sein, oder bestenfalls eine Geldanlage? Warum sollte man überhaupt Kunst sammeln?

BEWEGGRÜNDE KUNST ZU SAMMELN

Die Beweggründe Kunst zu sammeln sind sehr vielfältig und vielschichtig. Für den einen ist es die pure Leidenschaft und für den anderen eine Geldanlage, die gleichzeitig ein Spiegel der Persönlichkeit des Sammlers sein kann. Nachfolgend werden stichwortartig einige Faktoren aufgeführt, die über das Sammeln aus Lust am Entdecken, Schauen und dauerhaft Genießen hinausgehen.

KULTUR

Die Kunst zu sammeln und damit das kulturelles Erbe zu bewahren sichert die Identität der Menschen einer bestimmten Region oder eines Landes und fördert das gesellschaftlichen Leben. Eine Kunst- und Kulturförderung verbindet auf eine einzigartige, magische Art und Weise die Menschen.

PERSÖNLICHKEIT

Kunst dient der Selbstreflexion, bietet die Möglichkeit zur intellektuellen Auseinandersetzung erweitert damit den eigenen Erlebnishorizont und er erschließt neue Welten. Die eigenen Neigungen werden erkennbar und Sammlungen spiegeln die Persönlichkeit des Sammlers wider. Die Lebensqualität wird durch eine Kunstsammlung gesteigert und eigene Wertvorstellungen und ideelle Ansprüche werden sichtbar.

LEIDENSCHAFT

Sammeln aus Leidenschaft, Passion und Obsession bringt durch die dauerhafte Freude an den Kunstwerken eine emotionale Rendite.

FIRMENSAMMLUNGEN

Firmensammlungen werden zur Darstellung des Unternehmens und als Teil des Marketings, des Corporate Designs, der Firmenphilosophie, des Mission Statements und der Firmenkultur aufgebaut und besitzen eine repräsentative Kraft. Die fortschrittliche Seite des Unternehmens wird gezeigt. Kunstsammlungen vermitteln eine Atmosphäre von Kreativität und Erfolg. Kunst löst kreatives Denken aus, ist Inspirationsquelle für die Mitarbeiter, erweitert deren Horizont und wirkt gegen den nüchternen Produktionsablauf. Die kreative Impulse führen im besten Fall zu veränderten Prozessen und neuen Entwicklungen. Über Kunst wird geredet und dies bringt einen transformativen Aspekt nach innen und außen in die Gemeinschaft.

KUNST ALS KAPITALANLAGE | EIGENTUMSSICHERUNG

Kunst ist eine krisensichere Währungseinheit in unruhigen Zeiten und sichert als alternative Geldanlage das Eigentum. Die Preise sind für Kunst um durchschnittlich 6 – 7% in der Vergangenheit pro Jahr gestiegen. Häufig werden 10% des Vermögens für Kunst zur Risikostreuung des Kapitals investiert. Kunst bietet ein werterhaltendes und wertsteigerndes Investment verbunden mit Freude am Eigentum. Kunst zu sammeln bedeutet Schönes mit einem bleibenden Wert zu erwerben, der innerhalb der Familie problemlos aufgeteilt, weitergegeben und vererbt werden kann. Die Nachfrage für gute Kunst ist größer als das Angebot – die finanziellen Mittel sind oft unbegrenzt – die Käufer spekulieren und Preiserhöhungen sind die logische Folge. Kunst sind bewegliche Wirtschaftsgüter, die einfach von Ort zu Ort transportiert werden können. Interessante steuerliche Aspekte können berücksichtigt werden. Die Zwischenlagerung von Kunst in hochgesicherten Freihandelslagern (Freeports) sichert den Sammlern Zoll- und Steuerersparnisse und ermöglicht einen optimierten Weiterverkauf.

LIVESTYLE | PRESTIGE | LEBENSQUALITÄT

Kunst hat sich als Statussymbol etabliert und besitzt eine repräsentative Kraft die mit einer hohen sozialen Rendite verbunden ist. Die „Trophy Art“ dekoriert qualitätsvoll Räume, veredelt die Architektur und verbessert erheblich die Lebensqualität.

CHECKLISTE WICHTIGER KRITERIEN UND MERKMALE QUALITATIV HOCHWERTIGER KUNST

1. Sind Alleinstellungsmerkmale der Sammlung erkennbar?

2. Hat die Sammlung einen hohen Wiedererkennunswert?

3. Ist die Sammlung authentisch und einzigartig und trägt diese eine unverwechselbare künstlerische Handschrift?

4. Ist die Sammlung hinsichtlich der Qualität und der technischen Perfektion in einem guten Zustand?

5. Strahlt die Sammlung eine gewisse Aura aus und vermittelt eine bestimmte Emotionalität?

6. Reflektiert die Sammlung den Zeitgeist einer bestimmten Epoche mit relevanten, sinnhaften Themen und setzt sich diese mit dieser Zeit auseinander?

7. Die Zeitlosigkeit einer Sammlung sichert die zukünftige Relevanz und 8. Trägt die Sammlung zur kulturellen Identität bei.

depot -angekauft

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Herbert Mehler | Galerie Cyprian Brenner

Für art Karlsruhe 2023

KUNST SAMMELN | ENTSTEHUNG VON FAIREN PREISEN | FAKTOREN FÜR DIE PREISGESTALTUNG | SICHERSTELLUNG DER TRANSPARENZ DES PREISES | RENTABILITÄT | BEWERTUNGSFAKTOREN | HINWEISE FÜR KUNSTSAMMLERINNEN + KUNSTSAMMLER

RATIONALE FAKTOREN

EXPERTENWISSEN wird durch die Vita des Künstlers reflektiert

ZEITGEIST

Für welche Zeit steht ein Kunstwerk?

Kann ich z.B. nach 50 Jahren im Rückblick die Bedeutung der Stile oder Themen (historisch und kunsthistorisch) nachvollziehen?

ZEITLOSIGKEIT

Sind die Themen so verbindlich, dass dies in der Vergangenheit, Gegenwart und auch zukünftig eine hohe Relevanz für die Betrachter haben

KULTURELLES ERBE

Bewahrung und Bedeutung als werthaltiges Kulturgut unter Berücksichtigung einer ständigen Erweiterung des Kunstbegriffs

HANDWERKLICHE QUALITÄTEN

Ist die Künstlerin oder der Künstler in der Lage, seine Ideen und Gedanken handwerklich umzusetzen

ZUSTAND DES KUNSTWERKS

INNOVATIONEN | EXPERIMENTE | OFFENHEIT

Was ist wirklich neu?

Finde ich keine „Schublade“, werde ich neugierig

Die Kunst darf nicht abgeschlossen wirken, die experimentelle Seite sollte erkennbar bleiben und eine ständige Weiterentwicklung ablesbar sein.

PERMANENTER VERGLEICH VON KUNSTWERKEN UND KÜNSTLERN

sichert die Qualität ab

KONZENTRATION AUF WENIGES UND WESENTLICHES

durch den Künstler und im jeweiligen Werk

Klarheit des Konzepts

Kunst muss nachhaltige Fragen stellen und Probleme lösen

RAUMPRÄSENZ

Strahlt das Werk Energie aus und nimmt es einen bestimmten Raum ein

PREISVORSTELLUNGEN DER KÜNSTLERINNEN UND KÜNSTLER

Festlegung eines Faktors durch die Künstlerinnen und Künstler nach eher subjektivem Vergleich mit anderen Künstlerinnen und Künstlern

REGULIERUNG DES PREISES DURCH ANGEBOT UND NACHFRAGE

Verfügbarkeit nachgefragter Werke mit hoher Qualität

Auffindbarkeit von Künstlern | Künstlerinnen | Werken

WICHTIGKEIT | MARKTPRÄSENZ DER GALERIEN UND AUKTIONSHÄUSER

Attraktivität (Standorte, Messeteilnahmen, Vernetzung zu Kunstintitutionen und Sammlern) der jeweiligen Galerie oder des Auktionshauses wirkt sich auf das Galerieprogramm und auf die Preise aus.

Die Preise der Kunstwerke berücksichtigen auch die teils enormen Kostenaufwendungen:

Die Preise von neuen Künstlern dieser Galerien entwickeln sich aufgrund dieser Gegebenheiten oft weit überdurchschnittlich

PREISENTWICKLUNG bestätigt die Rentabilität und dynamisiert damit wiederum die Preise

WIRTSCHAFTLICHE RAHMENBEDINGUNGEN

Zinsen, Geldvolumen, Inflationsrate, Vertrauen in Wert des Geldes,

Wirtschaftswachstum und die Börse beeinflussen das Marktvolumen und die Kaufbereitschaft.

PREISKALKULATION AUF BASIS VON WIRTSCHAFTLICHEN UND EXISTENTIELLEN NOTWENDIGKEITEN

EMOTINALE FAKTOREN

FARBE und FORM sind das Ordnende, das Bestimmende, das Durchdringende und Zusammenfassende der Komposition

INDIVIDUALITÄT DER SAMMLERIN | DES SAMMLERS

Freiheitliche Interpretation des Kunstwerks

Deutungshoheit der Betrachterin/des Betrachters

SINNLICHKEIT

SCHÖNHEIT

AUSLÖSUNG VON WIDERSTÄNDEN UND WIDERSPRÜCHEN

NEUGIER

Kunst sollte mehr Fragen als Antworten liefern!

göm041ko

ANGEKAUFT SWG!

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ANGEKAUFT SWG!

KUNST SAMMELN | EIGENES EXPERTENWISSEN ENTWICKELN IST SEHR WICHTIG

Möglichst viele Ausstellungen in Galerien und Museen besuchen

Informationsmaterial | Kunstzeitschriften | über ein Netzwerk Insiderwissen aufbauen | Kunstkataloge durcharbeiten | Beratung durch wichtige Galerien | Expertenmeinungen spiegeln sich in der Vita des Künstlers mit der Beantwortung der Fragen: Wurde der Künstler an einer bedeutenden Kunstakademie oder Kunsthochschule ausgebildet? Welche wichtigen Ausstellungen und Kunstpreise sind in der Vita dokumentiert? Übt der Künstler an einer wichtigen Kunstakademie oder Kunsthochschule eine Lehrtätigkeit aus? wieder.

VIDEOS UND FILME ZUM THEMA KUNST SAMMELN

Sammellust und Sammelsucht | Twist | ARTE | Irgendwas mit ARTE und Kultur | „Twist“ ist das Kulturmagazin für relevante Themen unserer Zeit. Jede Woche liegt eine andere europäische Stadt im Fokus: Lokale Kulturschaffende sprechen über große Fragen der Gegenwart und die Beiträge leuchten aus, wie in verschiedenen Kunstdisziplinen dazu gearbeitet und gedacht wird. Eine halbe Stunde voller neuer Perspektiven! Die Gründe, warum Menschen Dinge sammeln, sind so vielfältig wie die Dinge selbst. Wie ticken Sammler, was treibt sie an, wie bestimmt die Sammellust ihr Leben, Identität und Selbstverständnis und warum können sie vom Sammeln nicht lassen? Die gebürtige Mailänderin Valeria Napoleone ist Mäzenin, Philanthropin und die Feministin unter den Kunstsammlern. Seit mehr als 30 Jahren sammelt sie ausschließlich zeitgenössische Kunst weiblicher Künstlerinnen, fördert sie und ist ihre eigene Kunstberaterin. In ihrem Haus im Londoner Stadtviertel Kensington – ihrem „kleinen Guggenheim“ – verrät sie „Twist“, wie das Sammeln ihr Leben bestimmt. Bettina Dorfmann, ist Guinness-Weltrekordhalterin, sie besitzt mit 20.000 Exemplaren die weltweit größte Barbie-Kollektion. Ein Stück Zeitgeschichte spiegelt sich in der beliebtesten Puppe der Welt wider, und längst auch unsere diverse Gesellschaft. Was reizt die Düsseldorfer Sammlerin und Puppenrestauratorin an dieser Mega-Figur der Popkultur, zu deren Geburtstag es eine große Barbie-Schau in London gibt? Zahlreiche Kunstsammler wie Francois Pinault, Bernard Arnault, Frieder Burda oder Christian und Karen Boros haben in den letzten Jahrzehnten ihre eigenen Museen gegründet. Aktuell hat der Unternehmer Reinhard Ernst der Stadt Wiesbaden das erste deutsche Museum mit Werken ausschließlich abstrakter Kunst gestiftet. Und was passiert eigentlich mit kolonialen Sammelobjekten in Privatbesitz? Wie wird mit diesem zweifelhaften Erbe umgegangen? Die Berliner Fotografin Anne Schönharting hat sich auf sehr persönliche Weise künstlerisch mit der kolonialen Sammlung ihres Urgroßvaters auseinandergesetzt. Viele Sammler finden ihre Objekte der Begierde heute im Internet oder auf dem Flohmarkt wie der gebürtige Venezolaner Alex Figueira. Der passionierte Plattensammler, Musiker und DJ ist ein Vinyl-Nerd, lebt derzeit in Brüssel und erzählt, warum das Sammeln wie eine Droge sein kann. Kulturmagazin (D/F/E 2024, 30 Min) | YouTube

SAMMLUNG HUBERT LOOSER – NATUR – MYTHOS – ABSTRAKTION | Kunsthaus Zürich | Die zweite Präsentation der Sammlung Hubert Looser im Kunsthaus Zürich stellt die Kunstbewegung der Arte Povera in den Mittelpunkt. Giuseppe Penone, einer der bedeutendsten Vertreter, wird mit Schlüsselwerken wie der Installation Respirare l’ombra (2005) gewürdigt. Diese Arbeit aus duftenden Lorbeerblättern schafft eine immersive, sinnliche Erfahrung und lädt zur Auseinandersetzung mit Material und Natur ein. Begleitet wird Penone von Werken geistesverwandter Künstler wie Mario Merz und Lucio Fontana. Die Sammlung Hubert Looser ist geprägt von der spannenden Verbindung zwischen amerikanischer und europäischer Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Neben zentralen Positionen der Arte Povera umfasst sie bedeutende Werke des Abstrakten Expressionismus und der Minimal Art von Künstlern wie Willem de Kooning, Agnes Martin und Cy Twombly. Diese Vielfalt ermöglicht inspirierende Dialoge zwischen künstlerischen Strömungen und erweitert die Perspektive der Kunsthaus-Sammlung auf beeindruckende Weise. | YouTube

Kunstköpfe | Dr. Hartmut Reck | Kunst kaufen, nicht Dekoration sammeln | KUNSTLEBEN BERLIN | Wie erkennt man gute Kunst und lohnt es sich, in junge Künstler*innen zu investieren? Kunstleben Berlin spricht mit Dr. Hartmut Reck, Gründer und Geschäftsführer der Art&Capital Global GmbH über Kunst als Anlage, Chancen und Risiken und über die Frage, was man braucht, wenn man in junge Künstler*innen investiert… Mehr Infos zu Dr. Hartmut Reck und der Art&Capital Global GmbH: www.artandcapital.de

Kunst sammeln | Zwischen Leidenschaft und Investment | Private Equity Magazin | Closing-Keynote der MUPET 2019 | YouTube

Kick-Off-Veranstaltung von Kunst privat! in der DZ BANK Kunstsammlung | Einmal im Jahr zeigen hessische Unternehmen in Rahmen der Aktion Kunst privat! ihre Kunst. Die Kick-Off-Veranstaltung fand dieses Jahr im Art Foyer der DZ BANK Kunstsammlung statt. Der hessische Wirtschaftsminister Tarek Al-Wazir hielt einen Impulsvortrag über den Kunstmarkt in Hessen. Die anschließende Podiumsdiskussion befasste sich mit dem Thema „Kunst sammeln – zwischen Rendite und Leidenschaft“. Es diskutierten die Künstler Georg Buhl, Jochem Hendricks, Dr. Christina Leber, Leiterin der DZ BANK Kunstsammlung, Wilfried Neuschäfer, Kunstsammler und Geschäftsführer der Neuschäfer Elektronik GmbH und die Direktorin des Frankfurter Kunstvereins, Franziska Nori. Die Moderation übernahm 3Sat-Kulturzeit-Moderatorin Cécile Schortmann. | YouTube

Heinz Berggruen | Gespräch mit Günter Gaus | Zur Person | KunstSpektrum | Heinz Berggruen (1914-2007) war einer der bedeutendsten deutschen Kunstsammler des 20. Jahrhunderts, Journalist, Autor, Kunsthändler, Galerist und Mäzen. In der Zeit des Nationalsozialismus wurde Berggruen als Abkömmling einer Familie jüdischen Glaubens von den deutschen Behörden verfolgt und gezwungen, Deutschland zu verlassen. Seine deutsche Staatsbürgerschaft wurde ihm entzogen. Sechzig Jahre nach seiner Emigration im Jahre 1936 kehrte er wieder nach Deutschland zurück und verkaufte in einer „Geste der Versöhnung“ der Stadt Berlin beziehungsweise dem deutschen Staat seine wertvolle Gemäldesammlung zum Preis von 253 Mio. DM. Die Sammlung umfasst etwa 200 Kunstwerke der klassischen Moderne von Künstlern wie Picasso, Matisse, Klee und Alberto Giacometti. Berlin stellte für die Sammlung den westlichen Stülerbau zur Verfügung, der in das Museum Berggruen verwandelt wurde, das sich großer Nachfrage erfreut. Vor allem dieser großzügigen Geste wegen ernannte man Berggruen 2004 in einem Festakt zum Ehrenbürger Berlins | YouTube

KUNST SAMMELN FÜR EIN KLEINES BUDGET

Zyklisch außer Mode gekommene aber zeitlose und kunsthistorisch bedeutende, relevante Kunst

KUNST SAMMELN | STICHWORTE

Kunst erzielt Rekordpreise | Francis Bacons „Three Studies of Lucian Freud“ für 103,6 Mio. € verkauft | supersolventer Sammler treiben die Preise für zeitgenössischer Kunst ins Fantastische | das Betrachten von Kunst lässt den Körper das gleiche Dopamin ausschütten wie beim Verliebtsein | Kunst hat sich als Wertanlage etabliert

KUNST SAMMELN | ZITATE

„Die sehr Vermögenden erkaufen sich mit der Kunst Status. Sie können drei Yachten besitzen und eine weitere kaufen, aber wie viele Yachten kann man fahren? Der Besitz rarer Kunst ist hingegen ein Zeugnis absoluter finanzieller Souveränität – und mehr noch: Ein Ausweis von Bildung. Kunst lässt glänzen.“ | Hans Neuendorf | Gründer des Online-Kunstdienstleisters artnet

„Wenn Sie die Wahl haben schlechtes Geld zu sammeln oder gute Kunst, dann würde ich als Feinschmecker immer für die gute Kunst plädieren.“ Lothar Schirmer | Sammler

„Die Beschäftigung mit Kunst war für mich natürlich immer der Kontrapunkt zum beruflichen Tun. Das hat unglaublich bereichert, weil man einen Blick in eine ganz andere Welt hatte. Die Künstler denken ja oft in kosmischen Dimensionen, in kosmischen Zeiträumen – das hat für mich immer wieder viele Erlebnisse gebracht, die mir auch eine Lernkomponente vermittelt haben, was alles möglich ist auf dieser Welt.“ Reinhold Würth | Unternehmer | Sammler

„In meinem Fall wurde durch die Kunstförderung meines Unternehmens der Name Würth enorm transportiert. Würth hat verständlich gemacht, dass wir uns auch mit den schönen Seiten des Lebens beschäftigen. Die Mitarbeiter fühlen sich in diesem Szenario sehr wohl.“
Reinhold Würth | Unternehmer Sammler

„Kunst kaufen mit Herz und Hirn.“ | Cyprian Brenner

KUNST SAMMELN | LINKS

Titel Kulturmagazin | Echtes und Falsches in der Kunst

Der Vogue Guide zum Sammeln von Kunst

Handelsblatt | Sammeln für’s kleine Budget: Diese Kunst könnte sich lohnen

Sammeln kann gefährlich werden | DER TAGESSPIEGEL | Interview mit Ingvild Goetz zum 80. Geburtstag

KUNST SAMMELN

KUNSTWERKE

Kunst sammeln, Helmut Helmes, Alte Sonnenblumen, 2023, Öl auf Leinwand, 140 cm x 160 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Kunst sammeln, Peter Witt, Düne im Gegenlicht, 2024, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

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graue luftballons wie stahl von thomas kitzinger gemalt

art Karslruhe

KUNST SAMMELN | RELEVANTE FRAGEN FÜR KUNSTSAMMLER

Was kann und will ich sammeln? Welchen Schwerpunkt hat meine Sammlung? Was sind gute Gründe und Kriterien Kunst zu sammeln? Warum lohnt sich der Kauf von Kunst für mein Unternehmen? Welche Vorteile hat der Kunstkauf gegenüber anderen Anlagen oder Investionen? Welcher Preis ist für die Werke angemessen? Wie entstehen faire Preise am Kunstmarkt? Wie kann eine Preistransparenz sichergestellt werden? Welche Faktoren sind für die Bewertung relevant?Soll ein Kunstwerk eine Investition sein, oder bestenfalls eine Geldanlage? Warum sollte man überhaupt Kunst sammeln?

BEWEGGRÜNDE KUNST ZU SAMMELN

Die Beweggründe Kunst zu sammeln sind sehr vielfältig und vielschichtig. Für den einen ist es die pure Leidenschaft und für den anderen eine Geldanlage, die gleichzeitig ein Spiegel der Persönlichkeit des Sammlers sein kann. Nachfolgend werden stichwortartig einige Faktoren aufgeführt, die über das Sammeln aus Lust am Entdecken, Schauen und dauerhaft Genießen hinausgehen.

KULTUR

Die Kunst zu sammeln und damit das kulturelles Erbe zu bewahren sichert die Identität der Menschen einer bestimmten Region oder eines Landes und fördert das gesellschaftlichen Leben. Eine Kunst- und Kulturförderung verbindet auf eine einzigartige, magische Art und Weise die Menschen.

PERSÖNLICHKEIT

Kunst dient der Selbstreflexion, bietet die Möglichkeit zur intellektuellen Auseinandersetzung erweitert damit den eigenen Erlebnishorizont und er erschließt neue Welten. Die eigenen Neigungen werden erkennbar und Sammlungen spiegeln die Persönlichkeit des Sammlers wider. Die Lebensqualität wird durch eine Kunstsammlung gesteigert und eigene Wertvorstellungen und ideelle Ansprüche werden sichtbar.

LEIDENSCHAFT

Sammeln aus Leidenschaft, Passion und Obsession bringt durch die dauerhafte Freude an den Kunstwerken eine emotionale Rendite.

FIRMENSAMMLUNGEN

Firmensammlungen werden zur Darstellung des Unternehmens und als Teil des Marketings, des Corporate Designs, der Firmenphilosophie, des Mission Statements und der Firmenkultur aufgebaut und besitzen eine repräsentative Kraft. Die fortschrittliche Seite des Unternehmens wird gezeigt. Kunstsammlungen vermitteln eine Atmosphäre von Kreativität und Erfolg. Kunst löst kreatives Denken aus, ist Inspirationsquelle für die Mitarbeiter, erweitert deren Horizont und wirkt gegen den nüchternen Produktionsablauf. Die kreative Impulse führen im besten Fall zu veränderten Prozessen und neuen Entwicklungen. Über Kunst wird geredet und dies bringt einen transformativen Aspekt nach innen und außen in die Gemeinschaft.

KUNST ALS KAPITALANLAGE | EIGENTUMSSICHERUNG

Kunst ist eine krisensichere Währungseinheit in unruhigen Zeiten und sichert als alternative Geldanlage das Eigentum. Die Preise sind für Kunst um durchschnittlich 6 – 7% in der Vergangenheit pro Jahr gestiegen. Häufig werden 10% des Vermögens für Kunst zur Risikostreuung des Kapitals investiert. Kunst bietet ein werterhaltendes und wertsteigerndes Investment verbunden mit Freude am Eigentum. Kunst zu sammeln bedeutet Schönes mit einem bleibenden Wert zu erwerben, der innerhalb der Familie problemlos aufgeteilt, weitergegeben und vererbt werden kann. Die Nachfrage für gute Kunst ist größer als das Angebot – die finanziellen Mittel sind oft unbegrenzt – die Käufer spekulieren und Preiserhöhungen sind die logische Folge. Kunst sind bewegliche Wirtschaftsgüter, die einfach von Ort zu Ort transportiert werden können. Interessante steuerliche Aspekte können berücksichtigt werden. Die Zwischenlagerung von Kunst in hochgesicherten Freihandelslagern (Freeports) sichert den Sammlern Zoll- und Steuerersparnisse und ermöglicht einen optimierten Weiterverkauf.

LIVESTYLE | PRESTIGE | LEBENSQUALITÄT

Kunst hat sich als Statussymbol etabliert und besitzt eine repräsentative Kraft die mit einer hohen sozialen Rendite verbunden ist. Die „Trophy Art“ dekoriert qualitätsvoll Räume, veredelt die Architektur und verbessert erheblich die Lebensqualität.

CHECKLISTE WICHTIGER KRITERIEN UND MERKMALE QUALITATIV HOCHWERTIGER KUNST

1. Sind Alleinstellungsmerkmale der Sammlung erkennbar?

2. Hat die Sammlung einen hohen Wiedererkennunswert?

3. Ist die Sammlung authentisch und einzigartig und trägt diese eine unverwechselbare künstlerische Handschrift?

4. Ist die Sammlung hinsichtlich der Qualität und der technischen Perfektion in einem guten Zustand?

5. Strahlt die Sammlung eine gewisse Aura aus und vermittelt eine bestimmte Emotionalität?

6. Reflektiert die Sammlung den Zeitgeist einer bestimmten Epoche mit relevanten, sinnhaften Themen und setzt sich diese mit dieser Zeit auseinander?

7. Die Zeitlosigkeit einer Sammlung sichert die zukünftige Relevanz und 8. Trägt die Sammlung zur kulturellen Identität bei.

depot -angekauft

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Herbert Mehler | Galerie Cyprian Brenner

Für art Karlsruhe 2023

KUNST SAMMELN | ENTSTEHUNG VON FAIREN PREISEN | FAKTOREN FÜR DIE PREISGESTALTUNG | SICHERSTELLUNG DER TRANSPARENZ DES PREISES | RENTABILITÄT | BEWERTUNGSFAKTOREN | HINWEISE FÜR KUNSTSAMMLERINNEN + KUNSTSAMMLER

RATIONALE FAKTOREN

EXPERTENWISSEN wird durch die Vita des Künstlers reflektiert

ZEITGEIST

Für welche Zeit steht ein Kunstwerk?

Kann ich z.B. nach 50 Jahren im Rückblick die Bedeutung der Stile oder Themen (historisch und kunsthistorisch) nachvollziehen?

ZEITLOSIGKEIT

Sind die Themen so verbindlich, dass dies in der Vergangenheit, Gegenwart und auch zukünftig eine hohe Relevanz für die Betrachter haben

KULTURELLES ERBE

Bewahrung und Bedeutung als werthaltiges Kulturgut unter Berücksichtigung einer ständigen Erweiterung des Kunstbegriffs

HANDWERKLICHE QUALITÄTEN

Ist die Künstlerin oder der Künstler in der Lage, seine Ideen und Gedanken handwerklich umzusetzen

ZUSTAND DES KUNSTWERKS

INNOVATIONEN | EXPERIMENTE | OFFENHEIT

Was ist wirklich neu?

Finde ich keine „Schublade“, werde ich neugierig

Die Kunst darf nicht abgeschlossen wirken, die experimentelle Seite sollte erkennbar bleiben und eine ständige Weiterentwicklung ablesbar sein.

PERMANENTER VERGLEICH VON KUNSTWERKEN UND KÜNSTLERN

sichert die Qualität ab

KONZENTRATION AUF WENIGES UND WESENTLICHES

durch den Künstler und im jeweiligen Werk

Klarheit des Konzepts

Kunst muss nachhaltige Fragen stellen und Probleme lösen

RAUMPRÄSENZ

Strahlt das Werk Energie aus und nimmt es einen bestimmten Raum ein

PREISVORSTELLUNGEN DER KÜNSTLERINNEN UND KÜNSTLER

Festlegung eines Faktors durch die Künstlerinnen und Künstler nach eher subjektivem Vergleich mit anderen Künstlerinnen und Künstlern

REGULIERUNG DES PREISES DURCH ANGEBOT UND NACHFRAGE

Verfügbarkeit nachgefragter Werke mit hoher Qualität

Auffindbarkeit von Künstlern | Künstlerinnen | Werken

WICHTIGKEIT | MARKTPRÄSENZ DER GALERIEN UND AUKTIONSHÄUSER

Attraktivität (Standorte, Messeteilnahmen, Vernetzung zu Kunstintitutionen und Sammlern) der jeweiligen Galerie oder des Auktionshauses wirkt sich auf das Galerieprogramm und auf die Preise aus.

Die Preise der Kunstwerke berücksichtigen auch die teils enormen Kostenaufwendungen:

Die Preise von neuen Künstlern dieser Galerien entwickeln sich aufgrund dieser Gegebenheiten oft weit überdurchschnittlich

PREISENTWICKLUNG bestätigt die Rentabilität und dynamisiert damit wiederum die Preise

WIRTSCHAFTLICHE RAHMENBEDINGUNGEN

Zinsen, Geldvolumen, Inflationsrate, Vertrauen in Wert des Geldes,

Wirtschaftswachstum und die Börse beeinflussen das Marktvolumen und die Kaufbereitschaft.

PREISKALKULATION AUF BASIS VON WIRTSCHAFTLICHEN UND EXISTENTIELLEN NOTWENDIGKEITEN

EMOTINALE FAKTOREN

FARBE und FORM sind das Ordnende, das Bestimmende, das Durchdringende und Zusammenfassende der Komposition

INDIVIDUALITÄT DER SAMMLERIN | DES SAMMLERS

Freiheitliche Interpretation des Kunstwerks

Deutungshoheit der Betrachterin/des Betrachters

SINNLICHKEIT

SCHÖNHEIT

AUSLÖSUNG VON WIDERSTÄNDEN UND WIDERSPRÜCHEN

NEUGIER

Kunst sollte mehr Fragen als Antworten liefern!

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ANGEKAUFT SWG!

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ANGEKAUFT SWG!

KUNST SAMMELN | EIGENES EXPERTENWISSEN ENTWICKELN IST SEHR WICHTIG

Möglichst viele Ausstellungen in Galerien und Museen besuchen

Informationsmaterial | Kunstzeitschriften | über ein Netzwerk Insiderwissen aufbauen | Kunstkataloge durcharbeiten | Beratung durch wichtige Galerien | Expertenmeinungen spiegeln sich in der Vita des Künstlers mit der Beantwortung der Fragen: Wurde der Künstler an einer bedeutenden Kunstakademie oder Kunsthochschule ausgebildet? Welche wichtigen Ausstellungen und Kunstpreise sind in der Vita dokumentiert? Übt der Künstler an einer wichtigen Kunstakademie oder Kunsthochschule eine Lehrtätigkeit aus? wieder.

VIDEOS UND FILME ZUM THEMA KUNST SAMMELN

Sammellust und Sammelsucht | Twist | ARTE | Irgendwas mit ARTE und Kultur | „Twist“ ist das Kulturmagazin für relevante Themen unserer Zeit. Jede Woche liegt eine andere europäische Stadt im Fokus: Lokale Kulturschaffende sprechen über große Fragen der Gegenwart und die Beiträge leuchten aus, wie in verschiedenen Kunstdisziplinen dazu gearbeitet und gedacht wird. Eine halbe Stunde voller neuer Perspektiven! Die Gründe, warum Menschen Dinge sammeln, sind so vielfältig wie die Dinge selbst. Wie ticken Sammler, was treibt sie an, wie bestimmt die Sammellust ihr Leben, Identität und Selbstverständnis und warum können sie vom Sammeln nicht lassen? Die gebürtige Mailänderin Valeria Napoleone ist Mäzenin, Philanthropin und die Feministin unter den Kunstsammlern. Seit mehr als 30 Jahren sammelt sie ausschließlich zeitgenössische Kunst weiblicher Künstlerinnen, fördert sie und ist ihre eigene Kunstberaterin. In ihrem Haus im Londoner Stadtviertel Kensington – ihrem „kleinen Guggenheim“ – verrät sie „Twist“, wie das Sammeln ihr Leben bestimmt. Bettina Dorfmann, ist Guinness-Weltrekordhalterin, sie besitzt mit 20.000 Exemplaren die weltweit größte Barbie-Kollektion. Ein Stück Zeitgeschichte spiegelt sich in der beliebtesten Puppe der Welt wider, und längst auch unsere diverse Gesellschaft. Was reizt die Düsseldorfer Sammlerin und Puppenrestauratorin an dieser Mega-Figur der Popkultur, zu deren Geburtstag es eine große Barbie-Schau in London gibt? Zahlreiche Kunstsammler wie Francois Pinault, Bernard Arnault, Frieder Burda oder Christian und Karen Boros haben in den letzten Jahrzehnten ihre eigenen Museen gegründet. Aktuell hat der Unternehmer Reinhard Ernst der Stadt Wiesbaden das erste deutsche Museum mit Werken ausschließlich abstrakter Kunst gestiftet. Und was passiert eigentlich mit kolonialen Sammelobjekten in Privatbesitz? Wie wird mit diesem zweifelhaften Erbe umgegangen? Die Berliner Fotografin Anne Schönharting hat sich auf sehr persönliche Weise künstlerisch mit der kolonialen Sammlung ihres Urgroßvaters auseinandergesetzt. Viele Sammler finden ihre Objekte der Begierde heute im Internet oder auf dem Flohmarkt wie der gebürtige Venezolaner Alex Figueira. Der passionierte Plattensammler, Musiker und DJ ist ein Vinyl-Nerd, lebt derzeit in Brüssel und erzählt, warum das Sammeln wie eine Droge sein kann. Kulturmagazin (D/F/E 2024, 30 Min) | YouTube

SAMMLUNG HUBERT LOOSER – NATUR – MYTHOS – ABSTRAKTION | Kunsthaus Zürich | Die zweite Präsentation der Sammlung Hubert Looser im Kunsthaus Zürich stellt die Kunstbewegung der Arte Povera in den Mittelpunkt. Giuseppe Penone, einer der bedeutendsten Vertreter, wird mit Schlüsselwerken wie der Installation Respirare l’ombra (2005) gewürdigt. Diese Arbeit aus duftenden Lorbeerblättern schafft eine immersive, sinnliche Erfahrung und lädt zur Auseinandersetzung mit Material und Natur ein. Begleitet wird Penone von Werken geistesverwandter Künstler wie Mario Merz und Lucio Fontana. Die Sammlung Hubert Looser ist geprägt von der spannenden Verbindung zwischen amerikanischer und europäischer Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Neben zentralen Positionen der Arte Povera umfasst sie bedeutende Werke des Abstrakten Expressionismus und der Minimal Art von Künstlern wie Willem de Kooning, Agnes Martin und Cy Twombly. Diese Vielfalt ermöglicht inspirierende Dialoge zwischen künstlerischen Strömungen und erweitert die Perspektive der Kunsthaus-Sammlung auf beeindruckende Weise. | YouTube

Kunstköpfe | Dr. Hartmut Reck | Kunst kaufen, nicht Dekoration sammeln | KUNSTLEBEN BERLIN | Wie erkennt man gute Kunst und lohnt es sich, in junge Künstler*innen zu investieren? Kunstleben Berlin spricht mit Dr. Hartmut Reck, Gründer und Geschäftsführer der Art&Capital Global GmbH über Kunst als Anlage, Chancen und Risiken und über die Frage, was man braucht, wenn man in junge Künstler*innen investiert… Mehr Infos zu Dr. Hartmut Reck und der Art&Capital Global GmbH: www.artandcapital.de

Kunst sammeln | Zwischen Leidenschaft und Investment | Private Equity Magazin | Closing-Keynote der MUPET 2019 | YouTube

Kick-Off-Veranstaltung von Kunst privat! in der DZ BANK Kunstsammlung | Einmal im Jahr zeigen hessische Unternehmen in Rahmen der Aktion Kunst privat! ihre Kunst. Die Kick-Off-Veranstaltung fand dieses Jahr im Art Foyer der DZ BANK Kunstsammlung statt. Der hessische Wirtschaftsminister Tarek Al-Wazir hielt einen Impulsvortrag über den Kunstmarkt in Hessen. Die anschließende Podiumsdiskussion befasste sich mit dem Thema „Kunst sammeln – zwischen Rendite und Leidenschaft“. Es diskutierten die Künstler Georg Buhl, Jochem Hendricks, Dr. Christina Leber, Leiterin der DZ BANK Kunstsammlung, Wilfried Neuschäfer, Kunstsammler und Geschäftsführer der Neuschäfer Elektronik GmbH und die Direktorin des Frankfurter Kunstvereins, Franziska Nori. Die Moderation übernahm 3Sat-Kulturzeit-Moderatorin Cécile Schortmann. | YouTube

Heinz Berggruen | Gespräch mit Günter Gaus | Zur Person | KunstSpektrum | Heinz Berggruen (1914-2007) war einer der bedeutendsten deutschen Kunstsammler des 20. Jahrhunderts, Journalist, Autor, Kunsthändler, Galerist und Mäzen. In der Zeit des Nationalsozialismus wurde Berggruen als Abkömmling einer Familie jüdischen Glaubens von den deutschen Behörden verfolgt und gezwungen, Deutschland zu verlassen. Seine deutsche Staatsbürgerschaft wurde ihm entzogen. Sechzig Jahre nach seiner Emigration im Jahre 1936 kehrte er wieder nach Deutschland zurück und verkaufte in einer „Geste der Versöhnung“ der Stadt Berlin beziehungsweise dem deutschen Staat seine wertvolle Gemäldesammlung zum Preis von 253 Mio. DM. Die Sammlung umfasst etwa 200 Kunstwerke der klassischen Moderne von Künstlern wie Picasso, Matisse, Klee und Alberto Giacometti. Berlin stellte für die Sammlung den westlichen Stülerbau zur Verfügung, der in das Museum Berggruen verwandelt wurde, das sich großer Nachfrage erfreut. Vor allem dieser großzügigen Geste wegen ernannte man Berggruen 2004 in einem Festakt zum Ehrenbürger Berlins | YouTube

KUNST SAMMELN FÜR EIN KLEINES BUDGET

Zyklisch außer Mode gekommene aber zeitlose und kunsthistorisch bedeutende, relevante Kunst

KUNST SAMMELN | STICHWORTE

Kunst erzielt Rekordpreise | Francis Bacons „Three Studies of Lucian Freud“ für 103,6 Mio. € verkauft | supersolventer Sammler treiben die Preise für zeitgenössischer Kunst ins Fantastische | das Betrachten von Kunst lässt den Körper das gleiche Dopamin ausschütten wie beim Verliebtsein | Kunst hat sich als Wertanlage etabliert

KUNST SAMMELN | ZITATE

„Die sehr Vermögenden erkaufen sich mit der Kunst Status. Sie können drei Yachten besitzen und eine weitere kaufen, aber wie viele Yachten kann man fahren? Der Besitz rarer Kunst ist hingegen ein Zeugnis absoluter finanzieller Souveränität – und mehr noch: Ein Ausweis von Bildung. Kunst lässt glänzen.“ | Hans Neuendorf | Gründer des Online-Kunstdienstleisters artnet

„Wenn Sie die Wahl haben schlechtes Geld zu sammeln oder gute Kunst, dann würde ich als Feinschmecker immer für die gute Kunst plädieren.“ Lothar Schirmer | Sammler

„Die Beschäftigung mit Kunst war für mich natürlich immer der Kontrapunkt zum beruflichen Tun. Das hat unglaublich bereichert, weil man einen Blick in eine ganz andere Welt hatte. Die Künstler denken ja oft in kosmischen Dimensionen, in kosmischen Zeiträumen – das hat für mich immer wieder viele Erlebnisse gebracht, die mir auch eine Lernkomponente vermittelt haben, was alles möglich ist auf dieser Welt.“ Reinhold Würth | Unternehmer | Sammler

„In meinem Fall wurde durch die Kunstförderung meines Unternehmens der Name Würth enorm transportiert. Würth hat verständlich gemacht, dass wir uns auch mit den schönen Seiten des Lebens beschäftigen. Die Mitarbeiter fühlen sich in diesem Szenario sehr wohl.“
Reinhold Würth | Unternehmer Sammler

„Kunst kaufen mit Herz und Hirn.“ | Cyprian Brenner

KUNST SAMMELN | LINKS

Titel Kulturmagazin | Echtes und Falsches in der Kunst

Der Vogue Guide zum Sammeln von Kunst

Handelsblatt | Sammeln für’s kleine Budget: Diese Kunst könnte sich lohnen

Sammeln kann gefährlich werden | DER TAGESSPIEGEL | Interview mit Ingvild Goetz zum 80. Geburtstag

KUNST SAMMELN

KUNSTWERKE

Kunst sammeln, Helmut Helmes, Alte Sonnenblumen, 2023, Öl auf Leinwand, 140 cm x 160 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Kunst sammeln, Peter Witt, Düne im Gegenlicht, 2024, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

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graue luftballons wie stahl von thomas kitzinger gemalt

art Karslruhe

KUNST SAMMELN | RELEVANTE FRAGEN FÜR KUNSTSAMMLER

Was kann und will ich sammeln? Welchen Schwerpunkt hat meine Sammlung? Was sind gute Gründe und Kriterien Kunst zu sammeln? Warum lohnt sich der Kauf von Kunst für mein Unternehmen? Welche Vorteile hat der Kunstkauf gegenüber anderen Anlagen oder Investionen? Welcher Preis ist für die Werke angemessen? Wie entstehen faire Preise am Kunstmarkt? Wie kann eine Preistransparenz sichergestellt werden? Welche Faktoren sind für die Bewertung relevant?Soll ein Kunstwerk eine Investition sein, oder bestenfalls eine Geldanlage? Warum sollte man überhaupt Kunst sammeln?

BEWEGGRÜNDE KUNST ZU SAMMELN

Die Beweggründe Kunst zu sammeln sind sehr vielfältig und vielschichtig. Für den einen ist es die pure Leidenschaft und für den anderen eine Geldanlage, die gleichzeitig ein Spiegel der Persönlichkeit des Sammlers sein kann. Nachfolgend werden stichwortartig einige Faktoren aufgeführt, die über das Sammeln aus Lust am Entdecken, Schauen und dauerhaft Genießen hinausgehen.

KULTUR

Die Kunst zu sammeln und damit das kulturelles Erbe zu bewahren sichert die Identität der Menschen einer bestimmten Region oder eines Landes und fördert das gesellschaftlichen Leben. Eine Kunst- und Kulturförderung verbindet auf eine einzigartige, magische Art und Weise die Menschen.

PERSÖNLICHKEIT

Kunst dient der Selbstreflexion, bietet die Möglichkeit zur intellektuellen Auseinandersetzung erweitert damit den eigenen Erlebnishorizont und er erschließt neue Welten. Die eigenen Neigungen werden erkennbar und Sammlungen spiegeln die Persönlichkeit des Sammlers wider. Die Lebensqualität wird durch eine Kunstsammlung gesteigert und eigene Wertvorstellungen und ideelle Ansprüche werden sichtbar.

LEIDENSCHAFT

Sammeln aus Leidenschaft, Passion und Obsession bringt durch die dauerhafte Freude an den Kunstwerken eine emotionale Rendite.

FIRMENSAMMLUNGEN

Firmensammlungen werden zur Darstellung des Unternehmens und als Teil des Marketings, des Corporate Designs, der Firmenphilosophie, des Mission Statements und der Firmenkultur aufgebaut und besitzen eine repräsentative Kraft. Die fortschrittliche Seite des Unternehmens wird gezeigt. Kunstsammlungen vermitteln eine Atmosphäre von Kreativität und Erfolg. Kunst löst kreatives Denken aus, ist Inspirationsquelle für die Mitarbeiter, erweitert deren Horizont und wirkt gegen den nüchternen Produktionsablauf. Die kreative Impulse führen im besten Fall zu veränderten Prozessen und neuen Entwicklungen. Über Kunst wird geredet und dies bringt einen transformativen Aspekt nach innen und außen in die Gemeinschaft.

KUNST ALS KAPITALANLAGE | EIGENTUMSSICHERUNG

Kunst ist eine krisensichere Währungseinheit in unruhigen Zeiten und sichert als alternative Geldanlage das Eigentum. Die Preise sind für Kunst um durchschnittlich 6 – 7% in der Vergangenheit pro Jahr gestiegen. Häufig werden 10% des Vermögens für Kunst zur Risikostreuung des Kapitals investiert. Kunst bietet ein werterhaltendes und wertsteigerndes Investment verbunden mit Freude am Eigentum. Kunst zu sammeln bedeutet Schönes mit einem bleibenden Wert zu erwerben, der innerhalb der Familie problemlos aufgeteilt, weitergegeben und vererbt werden kann. Die Nachfrage für gute Kunst ist größer als das Angebot – die finanziellen Mittel sind oft unbegrenzt – die Käufer spekulieren und Preiserhöhungen sind die logische Folge. Kunst sind bewegliche Wirtschaftsgüter, die einfach von Ort zu Ort transportiert werden können. Interessante steuerliche Aspekte können berücksichtigt werden. Die Zwischenlagerung von Kunst in hochgesicherten Freihandelslagern (Freeports) sichert den Sammlern Zoll- und Steuerersparnisse und ermöglicht einen optimierten Weiterverkauf.

LIVESTYLE | PRESTIGE | LEBENSQUALITÄT

Kunst hat sich als Statussymbol etabliert und besitzt eine repräsentative Kraft die mit einer hohen sozialen Rendite verbunden ist. Die „Trophy Art“ dekoriert qualitätsvoll Räume, veredelt die Architektur und verbessert erheblich die Lebensqualität.

CHECKLISTE WICHTIGER KRITERIEN UND MERKMALE QUALITATIV HOCHWERTIGER KUNST

1. Sind Alleinstellungsmerkmale der Sammlung erkennbar?

2. Hat die Sammlung einen hohen Wiedererkennunswert?

3. Ist die Sammlung authentisch und einzigartig und trägt diese eine unverwechselbare künstlerische Handschrift?

4. Ist die Sammlung hinsichtlich der Qualität und der technischen Perfektion in einem guten Zustand?

5. Strahlt die Sammlung eine gewisse Aura aus und vermittelt eine bestimmte Emotionalität?

6. Reflektiert die Sammlung den Zeitgeist einer bestimmten Epoche mit relevanten, sinnhaften Themen und setzt sich diese mit dieser Zeit auseinander?

7. Die Zeitlosigkeit einer Sammlung sichert die zukünftige Relevanz und 8. Trägt die Sammlung zur kulturellen Identität bei.

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Herbert Mehler | Galerie Cyprian Brenner

Für art Karlsruhe 2023

KUNST SAMMELN | ENTSTEHUNG VON FAIREN PREISEN | FAKTOREN FÜR DIE PREISGESTALTUNG | SICHERSTELLUNG DER TRANSPARENZ DES PREISES | RENTABILITÄT | BEWERTUNGSFAKTOREN | HINWEISE FÜR KUNSTSAMMLERINNEN + KUNSTSAMMLER

RATIONALE FAKTOREN

EXPERTENWISSEN wird durch die Vita des Künstlers reflektiert

ZEITGEIST

Für welche Zeit steht ein Kunstwerk?

Kann ich z.B. nach 50 Jahren im Rückblick die Bedeutung der Stile oder Themen (historisch und kunsthistorisch) nachvollziehen?

ZEITLOSIGKEIT

Sind die Themen so verbindlich, dass dies in der Vergangenheit, Gegenwart und auch zukünftig eine hohe Relevanz für die Betrachter haben

KULTURELLES ERBE

Bewahrung und Bedeutung als werthaltiges Kulturgut unter Berücksichtigung einer ständigen Erweiterung des Kunstbegriffs

HANDWERKLICHE QUALITÄTEN

Ist die Künstlerin oder der Künstler in der Lage, seine Ideen und Gedanken handwerklich umzusetzen

ZUSTAND DES KUNSTWERKS

INNOVATIONEN | EXPERIMENTE | OFFENHEIT

Was ist wirklich neu?

Finde ich keine „Schublade“, werde ich neugierig

Die Kunst darf nicht abgeschlossen wirken, die experimentelle Seite sollte erkennbar bleiben und eine ständige Weiterentwicklung ablesbar sein.

PERMANENTER VERGLEICH VON KUNSTWERKEN UND KÜNSTLERN

sichert die Qualität ab

KONZENTRATION AUF WENIGES UND WESENTLICHES

durch den Künstler und im jeweiligen Werk

Klarheit des Konzepts

Kunst muss nachhaltige Fragen stellen und Probleme lösen

RAUMPRÄSENZ

Strahlt das Werk Energie aus und nimmt es einen bestimmten Raum ein

PREISVORSTELLUNGEN DER KÜNSTLERINNEN UND KÜNSTLER

Festlegung eines Faktors durch die Künstlerinnen und Künstler nach eher subjektivem Vergleich mit anderen Künstlerinnen und Künstlern

REGULIERUNG DES PREISES DURCH ANGEBOT UND NACHFRAGE

Verfügbarkeit nachgefragter Werke mit hoher Qualität

Auffindbarkeit von Künstlern | Künstlerinnen | Werken

WICHTIGKEIT | MARKTPRÄSENZ DER GALERIEN UND AUKTIONSHÄUSER

Attraktivität (Standorte, Messeteilnahmen, Vernetzung zu Kunstintitutionen und Sammlern) der jeweiligen Galerie oder des Auktionshauses wirkt sich auf das Galerieprogramm und auf die Preise aus.

Die Preise der Kunstwerke berücksichtigen auch die teils enormen Kostenaufwendungen:

Die Preise von neuen Künstlern dieser Galerien entwickeln sich aufgrund dieser Gegebenheiten oft weit überdurchschnittlich

PREISENTWICKLUNG bestätigt die Rentabilität und dynamisiert damit wiederum die Preise

WIRTSCHAFTLICHE RAHMENBEDINGUNGEN

Zinsen, Geldvolumen, Inflationsrate, Vertrauen in Wert des Geldes,

Wirtschaftswachstum und die Börse beeinflussen das Marktvolumen und die Kaufbereitschaft.

PREISKALKULATION AUF BASIS VON WIRTSCHAFTLICHEN UND EXISTENTIELLEN NOTWENDIGKEITEN

EMOTINALE FAKTOREN

FARBE und FORM sind das Ordnende, das Bestimmende, das Durchdringende und Zusammenfassende der Komposition

INDIVIDUALITÄT DER SAMMLERIN | DES SAMMLERS

Freiheitliche Interpretation des Kunstwerks

Deutungshoheit der Betrachterin/des Betrachters

SINNLICHKEIT

SCHÖNHEIT

AUSLÖSUNG VON WIDERSTÄNDEN UND WIDERSPRÜCHEN

NEUGIER

Kunst sollte mehr Fragen als Antworten liefern!

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ANGEKAUFT SWG!

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ANGEKAUFT SWG!

KUNST SAMMELN | EIGENES EXPERTENWISSEN ENTWICKELN IST SEHR WICHTIG

Möglichst viele Ausstellungen in Galerien und Museen besuchen

Informationsmaterial | Kunstzeitschriften | über ein Netzwerk Insiderwissen aufbauen | Kunstkataloge durcharbeiten | Beratung durch wichtige Galerien | Expertenmeinungen spiegeln sich in der Vita des Künstlers mit der Beantwortung der Fragen: Wurde der Künstler an einer bedeutenden Kunstakademie oder Kunsthochschule ausgebildet? Welche wichtigen Ausstellungen und Kunstpreise sind in der Vita dokumentiert? Übt der Künstler an einer wichtigen Kunstakademie oder Kunsthochschule eine Lehrtätigkeit aus? wieder.

VIDEOS UND FILME ZUM THEMA KUNST SAMMELN

Sammellust und Sammelsucht | Twist | ARTE | Irgendwas mit ARTE und Kultur | „Twist“ ist das Kulturmagazin für relevante Themen unserer Zeit. Jede Woche liegt eine andere europäische Stadt im Fokus: Lokale Kulturschaffende sprechen über große Fragen der Gegenwart und die Beiträge leuchten aus, wie in verschiedenen Kunstdisziplinen dazu gearbeitet und gedacht wird. Eine halbe Stunde voller neuer Perspektiven! Die Gründe, warum Menschen Dinge sammeln, sind so vielfältig wie die Dinge selbst. Wie ticken Sammler, was treibt sie an, wie bestimmt die Sammellust ihr Leben, Identität und Selbstverständnis und warum können sie vom Sammeln nicht lassen? Die gebürtige Mailänderin Valeria Napoleone ist Mäzenin, Philanthropin und die Feministin unter den Kunstsammlern. Seit mehr als 30 Jahren sammelt sie ausschließlich zeitgenössische Kunst weiblicher Künstlerinnen, fördert sie und ist ihre eigene Kunstberaterin. In ihrem Haus im Londoner Stadtviertel Kensington – ihrem „kleinen Guggenheim“ – verrät sie „Twist“, wie das Sammeln ihr Leben bestimmt. Bettina Dorfmann, ist Guinness-Weltrekordhalterin, sie besitzt mit 20.000 Exemplaren die weltweit größte Barbie-Kollektion. Ein Stück Zeitgeschichte spiegelt sich in der beliebtesten Puppe der Welt wider, und längst auch unsere diverse Gesellschaft. Was reizt die Düsseldorfer Sammlerin und Puppenrestauratorin an dieser Mega-Figur der Popkultur, zu deren Geburtstag es eine große Barbie-Schau in London gibt? Zahlreiche Kunstsammler wie Francois Pinault, Bernard Arnault, Frieder Burda oder Christian und Karen Boros haben in den letzten Jahrzehnten ihre eigenen Museen gegründet. Aktuell hat der Unternehmer Reinhard Ernst der Stadt Wiesbaden das erste deutsche Museum mit Werken ausschließlich abstrakter Kunst gestiftet. Und was passiert eigentlich mit kolonialen Sammelobjekten in Privatbesitz? Wie wird mit diesem zweifelhaften Erbe umgegangen? Die Berliner Fotografin Anne Schönharting hat sich auf sehr persönliche Weise künstlerisch mit der kolonialen Sammlung ihres Urgroßvaters auseinandergesetzt. Viele Sammler finden ihre Objekte der Begierde heute im Internet oder auf dem Flohmarkt wie der gebürtige Venezolaner Alex Figueira. Der passionierte Plattensammler, Musiker und DJ ist ein Vinyl-Nerd, lebt derzeit in Brüssel und erzählt, warum das Sammeln wie eine Droge sein kann. Kulturmagazin (D/F/E 2024, 30 Min) | YouTube

SAMMLUNG HUBERT LOOSER – NATUR – MYTHOS – ABSTRAKTION | Kunsthaus Zürich | Die zweite Präsentation der Sammlung Hubert Looser im Kunsthaus Zürich stellt die Kunstbewegung der Arte Povera in den Mittelpunkt. Giuseppe Penone, einer der bedeutendsten Vertreter, wird mit Schlüsselwerken wie der Installation Respirare l’ombra (2005) gewürdigt. Diese Arbeit aus duftenden Lorbeerblättern schafft eine immersive, sinnliche Erfahrung und lädt zur Auseinandersetzung mit Material und Natur ein. Begleitet wird Penone von Werken geistesverwandter Künstler wie Mario Merz und Lucio Fontana. Die Sammlung Hubert Looser ist geprägt von der spannenden Verbindung zwischen amerikanischer und europäischer Kunst der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Neben zentralen Positionen der Arte Povera umfasst sie bedeutende Werke des Abstrakten Expressionismus und der Minimal Art von Künstlern wie Willem de Kooning, Agnes Martin und Cy Twombly. Diese Vielfalt ermöglicht inspirierende Dialoge zwischen künstlerischen Strömungen und erweitert die Perspektive der Kunsthaus-Sammlung auf beeindruckende Weise. | YouTube

Kunstköpfe | Dr. Hartmut Reck | Kunst kaufen, nicht Dekoration sammeln | KUNSTLEBEN BERLIN | Wie erkennt man gute Kunst und lohnt es sich, in junge Künstler*innen zu investieren? Kunstleben Berlin spricht mit Dr. Hartmut Reck, Gründer und Geschäftsführer der Art&Capital Global GmbH über Kunst als Anlage, Chancen und Risiken und über die Frage, was man braucht, wenn man in junge Künstler*innen investiert… Mehr Infos zu Dr. Hartmut Reck und der Art&Capital Global GmbH: www.artandcapital.de

Kunst sammeln | Zwischen Leidenschaft und Investment | Private Equity Magazin | Closing-Keynote der MUPET 2019 | YouTube

Kick-Off-Veranstaltung von Kunst privat! in der DZ BANK Kunstsammlung | Einmal im Jahr zeigen hessische Unternehmen in Rahmen der Aktion Kunst privat! ihre Kunst. Die Kick-Off-Veranstaltung fand dieses Jahr im Art Foyer der DZ BANK Kunstsammlung statt. Der hessische Wirtschaftsminister Tarek Al-Wazir hielt einen Impulsvortrag über den Kunstmarkt in Hessen. Die anschließende Podiumsdiskussion befasste sich mit dem Thema „Kunst sammeln – zwischen Rendite und Leidenschaft“. Es diskutierten die Künstler Georg Buhl, Jochem Hendricks, Dr. Christina Leber, Leiterin der DZ BANK Kunstsammlung, Wilfried Neuschäfer, Kunstsammler und Geschäftsführer der Neuschäfer Elektronik GmbH und die Direktorin des Frankfurter Kunstvereins, Franziska Nori. Die Moderation übernahm 3Sat-Kulturzeit-Moderatorin Cécile Schortmann. | YouTube

Heinz Berggruen | Gespräch mit Günter Gaus | Zur Person | KunstSpektrum | Heinz Berggruen (1914-2007) war einer der bedeutendsten deutschen Kunstsammler des 20. Jahrhunderts, Journalist, Autor, Kunsthändler, Galerist und Mäzen. In der Zeit des Nationalsozialismus wurde Berggruen als Abkömmling einer Familie jüdischen Glaubens von den deutschen Behörden verfolgt und gezwungen, Deutschland zu verlassen. Seine deutsche Staatsbürgerschaft wurde ihm entzogen. Sechzig Jahre nach seiner Emigration im Jahre 1936 kehrte er wieder nach Deutschland zurück und verkaufte in einer „Geste der Versöhnung“ der Stadt Berlin beziehungsweise dem deutschen Staat seine wertvolle Gemäldesammlung zum Preis von 253 Mio. DM. Die Sammlung umfasst etwa 200 Kunstwerke der klassischen Moderne von Künstlern wie Picasso, Matisse, Klee und Alberto Giacometti. Berlin stellte für die Sammlung den westlichen Stülerbau zur Verfügung, der in das Museum Berggruen verwandelt wurde, das sich großer Nachfrage erfreut. Vor allem dieser großzügigen Geste wegen ernannte man Berggruen 2004 in einem Festakt zum Ehrenbürger Berlins | YouTube

KUNST SAMMELN FÜR EIN KLEINES BUDGET

Zyklisch außer Mode gekommene aber zeitlose und kunsthistorisch bedeutende, relevante Kunst

KUNST SAMMELN | STICHWORTE

Kunst erzielt Rekordpreise | Francis Bacons „Three Studies of Lucian Freud“ für 103,6 Mio. € verkauft | supersolventer Sammler treiben die Preise für zeitgenössischer Kunst ins Fantastische | das Betrachten von Kunst lässt den Körper das gleiche Dopamin ausschütten wie beim Verliebtsein | Kunst hat sich als Wertanlage etabliert

KUNST SAMMELN | ZITATE

„Die sehr Vermögenden erkaufen sich mit der Kunst Status. Sie können drei Yachten besitzen und eine weitere kaufen, aber wie viele Yachten kann man fahren? Der Besitz rarer Kunst ist hingegen ein Zeugnis absoluter finanzieller Souveränität – und mehr noch: Ein Ausweis von Bildung. Kunst lässt glänzen.“ | Hans Neuendorf | Gründer des Online-Kunstdienstleisters artnet

„Wenn Sie die Wahl haben schlechtes Geld zu sammeln oder gute Kunst, dann würde ich als Feinschmecker immer für die gute Kunst plädieren.“ Lothar Schirmer | Sammler

„Die Beschäftigung mit Kunst war für mich natürlich immer der Kontrapunkt zum beruflichen Tun. Das hat unglaublich bereichert, weil man einen Blick in eine ganz andere Welt hatte. Die Künstler denken ja oft in kosmischen Dimensionen, in kosmischen Zeiträumen – das hat für mich immer wieder viele Erlebnisse gebracht, die mir auch eine Lernkomponente vermittelt haben, was alles möglich ist auf dieser Welt.“ Reinhold Würth | Unternehmer | Sammler

„In meinem Fall wurde durch die Kunstförderung meines Unternehmens der Name Würth enorm transportiert. Würth hat verständlich gemacht, dass wir uns auch mit den schönen Seiten des Lebens beschäftigen. Die Mitarbeiter fühlen sich in diesem Szenario sehr wohl.“
Reinhold Würth | Unternehmer Sammler

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