STILLLEBEN

KUNSTWERKE STILLLEBEN

Stillleben, Mirko Schallenberg, Metamorph, 2022, Öl auf Leinwand, 145 cm x 170 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Bedingung, 2023, 125 cm x 170 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Standbild, 2021, Öl auf Leinwand, 165 cm x 140 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Resonanz, 2020, Öl auf Leinwand, 165 cm x 160 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Lilie und Feldfalsche, 2004, Öl auf Leinwand, 180 cm x 185 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Korn, 2010, Öl auf Leinwand, 135 cm x 165 cm, scm005kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Brutstätte, 2021, 150 cm x 155 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Taktlos, 90 cm x 140 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Komposition komplementär, 2004, Öl auf Leinwand, 175 cm x 180 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Stillleben, Spannweite, 2021, Öl auf Leinwand, 160 cm x 166 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Fernglas, 2008, Öl auf Leinwand, 145 cm x 150 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Raummaß, 2015, Öl auf Leinwand, 175 cm x 175 cm, scm007kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Stillleben, Heraufdämmern, 2014, Öl auf Leinwand, 160 cm x 165 cm, scm002kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Moritz Götze, Pop Art, Alle Welt, 2010, Öl auf Leinwand, 120 cm x 80 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

DEFINITION STILLLEBEN

Stillleben bezeichnet als traditionelle Kunstgattung die Darstellung regloser Gegenstände wie Blumen, Früchte, tote Tiere, Gläser, Instrumente und viele andere Dinge. Deren Auswahl und Arrangement erfolgt nach inhaltlichen, zum Teil symbolischen und auch ästhetischen Aspekten. Die Schönheit eines Gegenstandes wird häufig betont, aber auch dessen Vergänglichkeit. Ursprünglich dienten Stillleben zur Repräsentation seines Hab und Guts. Im Laufe der Zeit wurden Gegenstände zu Vermittlern von Werten und Ideologien mithilfe von Symbolen. Sowohl im profanen als auch im sakralen Bereich war der Symbolgehalt von großer Bedeutung. Im weitesten Sinne bestanden Stillleben bereits zu allen Zeiten und Kulturen.

HISTORISCHE HINTERGRÜNDE STILLLEBEN

In der Antike sind Lebensmittel als Repräsentation des Standes als Mosaiken oder Fresken im Sinne eines Vanitasgedanken abgebildet.

Das Stillleben entwickelte sich im Barock (Anfang des 17. Jahrhunderts) zu einer eigenständigen Bildgattung und wurde 1650 erstmals in einem holländischen Bilderverzeichnis erwähnt. Man versteht darunter in der Kunst die ästhetische bildliche Darstellung arrangierter regloser (toter) Objekte. Nach den dargestellten Gegenständen entwickelten sich verschiedene Stillleben-Unterarten, wie z.B. das Blumenstillleben. Als Stillleben im weiteren Sinne gelten alle Darstellungen von Objekt-kompositionen und stilllebenartigen Arrangements, die es – auch vor der Etablierung der Stilllebenmalerei als autonome Gattung – zu allen Zeiten und in allen Kulturen gab. Oft werden in der Renaissance Stillleben als religiöse Motive und häufig als memento mori mit starker Symbolkraft abgebildet. Im 16. Jahrhundert dienen dann wissenschaftliche Zeichnungen und Malereien zur Abbildung neuer Entdeckungen. Danach wurden profane Abbildungen wie Lebensmittel oder Blumen im als Stillleben bezeichnet. Zu einer eigenständige Rubrik der Malerei entwickelte sich diese Kunstgattung im Barock. Joachim von Sandrart prägte 1675 in dem ersten großen Quellenwerk der deutschen Kunstgeschichtsschreibung „Teutschen Academie der edlen Bau-, Bild- und Malereykünste“ den Begriff stillstehende Sachen und somit auch unsere heutige kunsthistorische Definition. Dekorativ und repräsentativ zeigte sich dann im 18. Jahrhundert in den Niederlanden und Deutschland die Blütezeit der Stilllebenmalerei. Bereits im 19. Jahrhundert kam das Stillleben wieder vermehrt auf. In Deutschland waren es Künstler wie Johann Wilhelm Preyer, die Berliner Charles Hoguet, Hertel, Theude und René Grönland, die Malerinnen Luise Begas-Parmentier, Hermione von Preuschen und Elise Hedinger, die sich in dieser Kunstgattung austobten. Im späten 19. und dem 20. Jahrhundert haben unter anderem Paul Cézanne, Georges Braque, Max Beckmann, Paula Modersohn-Becker, Georgia O’Keeffe, Horst Janssen und Eberhard Schlotter dieses Genre aufgegriffen. Die Künstler der Moderne und Postmoderne griffen die traditionelle Malweise des Stilllebens auf, doch während es im Barock noch um Ästhetik und Symbolik ging, wurden nun Schönheit und Vergänglichkeit gegenüber gestellt. Teilweise wurde somit auch der Moment festgehalten, wie etwas, mal arrangiert oder spontan zusammen gewürfelt, liegt und steht und anschließend abgemalt. Die Begriffe „memento mori“ und „vanitas“ sind hierbei wichtige Schlüsselbegriffe, so auch in den Stillleben der Gegen-wartskunst die bis zum heutigen Tage einen vielfältigen Reichtum an Stilen, Motiven und Techniken beinhalten.

VIDEOS STILLLEBEN

Pieter Claesz | Austernfrühstück |mögliche Bildbetrachtung – Interpretation eines Stilllebens | Oliver Gerke | In diesem Video geht es um ein Möglichkeit der Bildbetrachtung und Interpretation, des Stilllebens „Austernfrühstück“, gemalt von Pieter Claesz. Es hängt in der Gemäldegalerie im Schloss Wilhelmshöhe in Kassel. Die anfänglichen Passagen lese ich aus einem, von mir geschriebenen Schulbuch für den Jahrgang 10 vor. Das Video richtet sich demnach auch an „Bildbetrachtungsanfänger“ und soll einen einfachen Leitfaden geben, wie man sich schrittweise die Sinnzusammenhänge eines solchen Gemäldes erarbeiten kann | YouTube

Museum Barberini | Van Gogh. Stillleben (26.10.2019 – 2.2.2020) | „Stillleben sind der Anfang von allem“, sagte Van Gogh im Winter 1884/85. Die Ausstellung Van Gogh. Stillleben untersucht den experimentellen und wegweisenden Charakter, den Vincent van Gogh (1853–1890) seinen Stillleben beimaß. Jetzt wird erstmals die Bedeutung dieses Genres in seinem Werk gewürdigt. | YouTube

Getty Museum | Introducing Formal Analysis: Still Life | Formal Analysis 101: a crash course in how to discuss art! Learn by example as you compare and contrast two artworks related by genre from the museum’s collection. Terminology from the elements of art and principles of design guides discussion of the key visual elements in a painting by Jan van Huysum and a photograph by Man Ray. | YouTube

Thames & Hudson | Contemporary artists reinvigorate the Still-Life tradition | This book brings together, for the first time, the poignant, provocative reimaginings of the still life by over 180 international contemporary artists. | YouTube

KÜNSTLER STILLLEBEN

Jan van Eyck | 1390 – 1441

Robert Campin | 1375 – 1444

Rogier van der Weyden | 1399/1400 – 1464

Andrea Mantegna | 1431 – 1506

Carlo Crivelli | 1430/1435 – 1500

Leonardo da Vinci | 1452 – 1519

Giovanni da Udine | 1487 – 1564

Pieter Aertsen |1509 – 1575

Joachim Beuckelaer | 1530 – 1573/1574

Georg Flegel | 1566 – 1638

Clara Peeters | 1594 – 1658

Osias Beert | 1580 – 1623

Floris van Dyck | 1575 – 1651

Peter Binoit | 1590 – 1632

Willem Claeszoon Heda | 1594 – 1680

Pieter Claesz |1596/1597 – 1661

Giovanna Garzoni | 1600 – 1670 | Italien

Isaak Soreau | 1604 – 1645

Jan Davidszoon de Heem | 1606 – 1683/1684

Louise Moillon | 1610 – 1696 | Frankreich

Otto Marseus van Schrieck |1619/20 – 1678

Madeleine Boullogne | 1646 – 1710 | Frankreich

Rachel Ruysch | 1664 – 1750 | Niederlande

Margareta Haverman | 1693 – nach 1739 | Niederlande

Anne Vallayer-Coster | 1744 – 1818 | Frankreich

Johann Wilhelm Preyer | 1803 – 1889

Jakob Lehnen | 1803 – 1847

Philippe Rousseau | 1816 – 1887

Theude Grönland | 1817 – 1876

Friedrich Heimerdinger | 1817 – 1882

Charles Hoguet | 1821 – 1870

Jean-Baptiste Robie | 1821–1910

Antoine Vollon | 1833 – 1900

Paul Cézanne | 1839 – 1906

Paul Meyerheim | 1842 – 1915

Luise Begas-Parmentier | 1843 – 1920

Hermione von Preuschen | 1854 – 1918

Elise Hedinger | 1854–1923

Margarethe Hormuth-Kallmorgen | 1857 – 1916

Berthe Art | 1857 – 1934

Paula Modersohn-Becker | 1876 – 1907

Maria Caspar-Filser | Deutschland | 1878 – 1968

Ernst Ludwig Kirchner | 1880 – 1938 | Deutschland | Expressionismus

Hermann Max Pechstein | 1881 – 1955 | Deutschland | Expressionismus

Georges Braque | 1882 -1963

Max Beckmann | 1884 – 1950

Juan Gris | 1887 – 1927

Georgia O’Keeffe | 1887 – 1986

Giorgio Morandi | 1890 – 1964

Wilhelm Schnarrenberger | 1892 – 1966

Frida Kahlo | 1907 – 1954

Eberhard Schlotter | 1921 – 2014

Horst Janssen | 1929 – 1995

Sabine Christmann | 1960

Moritz Götze | 1964

Mirko Schallenberg | 1967

HAUPTWERKE STILLLEBEN

Girlande aus Früchten und Blumen | 1660 – 1670 | Jan Davidz de Heem | Reichsmuseum Amsterdam

Sonnenblumen | 1889| Van Gogh | Van Gogh Museum, Amsterdam (Vincent van Gogh Foundation)

STICHWORTE STILLLEBEN

BIBLIOGRAPHIE STILLLEBEN

Meisterwerke des Stilllebens, kleine digitale Bibliothek Band 27, CD–ROM, Directmedia Publishing, Berlin 2007, Digitale Bibliothek, ISBN 978-3-89853-327-0

Walther Bernt: Die niederländischen Maler des 17. Jahrhunderts. 800 Künstler mit 1470 Abb. 3 Bd. Münchner Verlag, München 19XX.

Wolf Stadler u. a.: Lexikon der Kunst. Malerei, Architektur, Bildhauerei. Band 11, Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, S. 167–176.

Ingvar Bergström: Dutch still-life painting in the seventeenth century. Aus dem Schwedischen von Christina Hedström und Gerald Taylor. Faber & Faber, London 1956.

Franz-Xaver Schlegel: Das Leben der toten Dinge – Studien zur modernen Sachfotografie in den USA 1914–1935. 2 Bände, Stuttgart: Art in Life 1999, ISBN 3-00-004407-8.

Claus Grimm: Küchenstücke – Marktbilder – Fischstilleben. In: Gerhard Langemeyer, Hans-Albert Peeters (Hrsg.): Stilleben in Europa. (Aust.kat.: Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte Münster & Staatliche Kunsthalle Baden-Baden 1980). Landschaftsverband Westfalen-Lippe, Münster 1979, S. 351–378.

STILLLEBEN

KUNSTWERKE STILLLEBEN

Stillleben, Mirko Schallenberg, Metamorph, 2022, Öl auf Leinwand, 145 cm x 170 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Bedingung, 2023, 125 cm x 170 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Standbild, 2021, Öl auf Leinwand, 165 cm x 140 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Resonanz, 2020, Öl auf Leinwand, 165 cm x 160 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Lilie und Feldfalsche, 2004, Öl auf Leinwand, 180 cm x 185 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Korn, 2010, Öl auf Leinwand, 135 cm x 165 cm, scm005kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Brutstätte, 2021, 150 cm x 155 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Taktlos, 90 cm x 140 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Komposition komplementär, 2004, Öl auf Leinwand, 175 cm x 180 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Stillleben, Spannweite, 2021, Öl auf Leinwand, 160 cm x 166 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Fernglas, 2008, Öl auf Leinwand, 145 cm x 150 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Raummaß, 2015, Öl auf Leinwand, 175 cm x 175 cm, scm007kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Stillleben, Heraufdämmern, 2014, Öl auf Leinwand, 160 cm x 165 cm, scm002kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Moritz Götze, Pop Art, Alle Welt, 2010, Öl auf Leinwand, 120 cm x 80 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

DEFINITION STILLLEBEN

Stillleben bezeichnet als traditionelle Kunstgattung die Darstellung regloser Gegenstände wie Blumen, Früchte, tote Tiere, Gläser, Instrumente und viele andere Dinge. Deren Auswahl und Arrangement erfolgt nach inhaltlichen, zum Teil symbolischen und auch ästhetischen Aspekten. Die Schönheit eines Gegenstandes wird häufig betont, aber auch dessen Vergänglichkeit. Ursprünglich dienten Stillleben zur Repräsentation seines Hab und Guts. Im Laufe der Zeit wurden Gegenstände zu Vermittlern von Werten und Ideologien mithilfe von Symbolen. Sowohl im profanen als auch im sakralen Bereich war der Symbolgehalt von großer Bedeutung. Im weitesten Sinne bestanden Stillleben bereits zu allen Zeiten und Kulturen.

HISTORISCHE HINTERGRÜNDE STILLLEBEN

In der Antike sind Lebensmittel als Repräsentation des Standes als Mosaiken oder Fresken im Sinne eines Vanitasgedanken abgebildet.

Das Stillleben entwickelte sich im Barock (Anfang des 17. Jahrhunderts) zu einer eigenständigen Bildgattung und wurde 1650 erstmals in einem holländischen Bilderverzeichnis erwähnt. Man versteht darunter in der Kunst die ästhetische bildliche Darstellung arrangierter regloser (toter) Objekte. Nach den dargestellten Gegenständen entwickelten sich verschiedene Stillleben-Unterarten, wie z.B. das Blumenstillleben. Als Stillleben im weiteren Sinne gelten alle Darstellungen von Objekt-kompositionen und stilllebenartigen Arrangements, die es – auch vor der Etablierung der Stilllebenmalerei als autonome Gattung – zu allen Zeiten und in allen Kulturen gab. Oft werden in der Renaissance Stillleben als religiöse Motive und häufig als memento mori mit starker Symbolkraft abgebildet. Im 16. Jahrhundert dienen dann wissenschaftliche Zeichnungen und Malereien zur Abbildung neuer Entdeckungen. Danach wurden profane Abbildungen wie Lebensmittel oder Blumen im als Stillleben bezeichnet. Zu einer eigenständige Rubrik der Malerei entwickelte sich diese Kunstgattung im Barock. Joachim von Sandrart prägte 1675 in dem ersten großen Quellenwerk der deutschen Kunstgeschichtsschreibung „Teutschen Academie der edlen Bau-, Bild- und Malereykünste“ den Begriff stillstehende Sachen und somit auch unsere heutige kunsthistorische Definition. Dekorativ und repräsentativ zeigte sich dann im 18. Jahrhundert in den Niederlanden und Deutschland die Blütezeit der Stilllebenmalerei. Bereits im 19. Jahrhundert kam das Stillleben wieder vermehrt auf. In Deutschland waren es Künstler wie Johann Wilhelm Preyer, die Berliner Charles Hoguet, Hertel, Theude und René Grönland, die Malerinnen Luise Begas-Parmentier, Hermione von Preuschen und Elise Hedinger, die sich in dieser Kunstgattung austobten. Im späten 19. und dem 20. Jahrhundert haben unter anderem Paul Cézanne, Georges Braque, Max Beckmann, Paula Modersohn-Becker, Georgia O’Keeffe, Horst Janssen und Eberhard Schlotter dieses Genre aufgegriffen. Die Künstler der Moderne und Postmoderne griffen die traditionelle Malweise des Stilllebens auf, doch während es im Barock noch um Ästhetik und Symbolik ging, wurden nun Schönheit und Vergänglichkeit gegenüber gestellt. Teilweise wurde somit auch der Moment festgehalten, wie etwas, mal arrangiert oder spontan zusammen gewürfelt, liegt und steht und anschließend abgemalt. Die Begriffe „memento mori“ und „vanitas“ sind hierbei wichtige Schlüsselbegriffe, so auch in den Stillleben der Gegen-wartskunst die bis zum heutigen Tage einen vielfältigen Reichtum an Stilen, Motiven und Techniken beinhalten.

VIDEOS STILLLEBEN

Pieter Claesz | Austernfrühstück |mögliche Bildbetrachtung – Interpretation eines Stilllebens | Oliver Gerke | In diesem Video geht es um ein Möglichkeit der Bildbetrachtung und Interpretation, des Stilllebens „Austernfrühstück“, gemalt von Pieter Claesz. Es hängt in der Gemäldegalerie im Schloss Wilhelmshöhe in Kassel. Die anfänglichen Passagen lese ich aus einem, von mir geschriebenen Schulbuch für den Jahrgang 10 vor. Das Video richtet sich demnach auch an „Bildbetrachtungsanfänger“ und soll einen einfachen Leitfaden geben, wie man sich schrittweise die Sinnzusammenhänge eines solchen Gemäldes erarbeiten kann | YouTube

Museum Barberini | Van Gogh. Stillleben (26.10.2019 – 2.2.2020) | „Stillleben sind der Anfang von allem“, sagte Van Gogh im Winter 1884/85. Die Ausstellung Van Gogh. Stillleben untersucht den experimentellen und wegweisenden Charakter, den Vincent van Gogh (1853–1890) seinen Stillleben beimaß. Jetzt wird erstmals die Bedeutung dieses Genres in seinem Werk gewürdigt. | YouTube

Getty Museum | Introducing Formal Analysis: Still Life | Formal Analysis 101: a crash course in how to discuss art! Learn by example as you compare and contrast two artworks related by genre from the museum’s collection. Terminology from the elements of art and principles of design guides discussion of the key visual elements in a painting by Jan van Huysum and a photograph by Man Ray. | YouTube

Thames & Hudson | Contemporary artists reinvigorate the Still-Life tradition | This book brings together, for the first time, the poignant, provocative reimaginings of the still life by over 180 international contemporary artists. | YouTube

KÜNSTLER STILLLEBEN

Jan van Eyck | 1390 – 1441

Robert Campin | 1375 – 1444

Rogier van der Weyden | 1399/1400 – 1464

Andrea Mantegna | 1431 – 1506

Carlo Crivelli | 1430/1435 – 1500

Leonardo da Vinci | 1452 – 1519

Giovanni da Udine | 1487 – 1564

Pieter Aertsen |1509 – 1575

Joachim Beuckelaer | 1530 – 1573/1574

Georg Flegel | 1566 – 1638

Clara Peeters | 1594 – 1658

Osias Beert | 1580 – 1623

Floris van Dyck | 1575 – 1651

Peter Binoit | 1590 – 1632

Willem Claeszoon Heda | 1594 – 1680

Pieter Claesz |1596/1597 – 1661

Giovanna Garzoni | 1600 – 1670 | Italien

Isaak Soreau | 1604 – 1645

Jan Davidszoon de Heem | 1606 – 1683/1684

Louise Moillon | 1610 – 1696 | Frankreich

Otto Marseus van Schrieck |1619/20 – 1678

Madeleine Boullogne | 1646 – 1710 | Frankreich

Rachel Ruysch | 1664 – 1750 | Niederlande

Margareta Haverman | 1693 – nach 1739 | Niederlande

Anne Vallayer-Coster | 1744 – 1818 | Frankreich

Johann Wilhelm Preyer | 1803 – 1889

Jakob Lehnen | 1803 – 1847

Philippe Rousseau | 1816 – 1887

Theude Grönland | 1817 – 1876

Friedrich Heimerdinger | 1817 – 1882

Charles Hoguet | 1821 – 1870

Jean-Baptiste Robie | 1821–1910

Antoine Vollon | 1833 – 1900

Paul Cézanne | 1839 – 1906

Paul Meyerheim | 1842 – 1915

Luise Begas-Parmentier | 1843 – 1920

Hermione von Preuschen | 1854 – 1918

Elise Hedinger | 1854–1923

Margarethe Hormuth-Kallmorgen | 1857 – 1916

Berthe Art | 1857 – 1934

Paula Modersohn-Becker | 1876 – 1907

Maria Caspar-Filser | Deutschland | 1878 – 1968

Ernst Ludwig Kirchner | 1880 – 1938 | Deutschland | Expressionismus

Hermann Max Pechstein | 1881 – 1955 | Deutschland | Expressionismus

Georges Braque | 1882 -1963

Max Beckmann | 1884 – 1950

Juan Gris | 1887 – 1927

Georgia O’Keeffe | 1887 – 1986

Giorgio Morandi | 1890 – 1964

Wilhelm Schnarrenberger | 1892 – 1966

Frida Kahlo | 1907 – 1954

Eberhard Schlotter | 1921 – 2014

Horst Janssen | 1929 – 1995

Sabine Christmann | 1960

Moritz Götze | 1964

Mirko Schallenberg | 1967

HAUPTWERKE STILLLEBEN

Girlande aus Früchten und Blumen | 1660 – 1670 | Jan Davidz de Heem | Reichsmuseum Amsterdam

Sonnenblumen | 1889| Van Gogh | Van Gogh Museum, Amsterdam (Vincent van Gogh Foundation)

STICHWORTE STILLLEBEN

BIBLIOGRAPHIE STILLLEBEN

Meisterwerke des Stilllebens, kleine digitale Bibliothek Band 27, CD–ROM, Directmedia Publishing, Berlin 2007, Digitale Bibliothek, ISBN 978-3-89853-327-0

Walther Bernt: Die niederländischen Maler des 17. Jahrhunderts. 800 Künstler mit 1470 Abb. 3 Bd. Münchner Verlag, München 19XX.

Wolf Stadler u. a.: Lexikon der Kunst. Malerei, Architektur, Bildhauerei. Band 11, Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, S. 167–176.

Ingvar Bergström: Dutch still-life painting in the seventeenth century. Aus dem Schwedischen von Christina Hedström und Gerald Taylor. Faber & Faber, London 1956.

Franz-Xaver Schlegel: Das Leben der toten Dinge – Studien zur modernen Sachfotografie in den USA 1914–1935. 2 Bände, Stuttgart: Art in Life 1999, ISBN 3-00-004407-8.

Claus Grimm: Küchenstücke – Marktbilder – Fischstilleben. In: Gerhard Langemeyer, Hans-Albert Peeters (Hrsg.): Stilleben in Europa. (Aust.kat.: Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte Münster & Staatliche Kunsthalle Baden-Baden 1980). Landschaftsverband Westfalen-Lippe, Münster 1979, S. 351–378.

STILLLEBEN

KUNSTWERKE STILLLEBEN

Stillleben, Mirko Schallenberg, Metamorph, 2022, Öl auf Leinwand, 145 cm x 170 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Bedingung, 2023, 125 cm x 170 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Standbild, 2021, Öl auf Leinwand, 165 cm x 140 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Resonanz, 2020, Öl auf Leinwand, 165 cm x 160 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Lilie und Feldfalsche, 2004, Öl auf Leinwand, 180 cm x 185 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Korn, 2010, Öl auf Leinwand, 135 cm x 165 cm, scm005kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Brutstätte, 2021, 150 cm x 155 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Taktlos, 90 cm x 140 cm, Öl auf Leinwand, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Komposition komplementär, 2004, Öl auf Leinwand, 175 cm x 180 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Stillleben, Spannweite, 2021, Öl auf Leinwand, 160 cm x 166 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Fernglas, 2008, Öl auf Leinwand, 145 cm x 150 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Raummaß, 2015, Öl auf Leinwand, 175 cm x 175 cm, scm007kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Mirko Schallenberg, Stillleben, Heraufdämmern, 2014, Öl auf Leinwand, 160 cm x 165 cm, scm002kü, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

Stillleben, Moritz Götze, Pop Art, Alle Welt, 2010, Öl auf Leinwand, 120 cm x 80 cm, Preis auf Anfrage, Galerie Cyprian Brenner

DEFINITION STILLLEBEN

Stillleben bezeichnet als traditionelle Kunstgattung die Darstellung regloser Gegenstände wie Blumen, Früchte, tote Tiere, Gläser, Instrumente und viele andere Dinge. Deren Auswahl und Arrangement erfolgt nach inhaltlichen, zum Teil symbolischen und auch ästhetischen Aspekten. Die Schönheit eines Gegenstandes wird häufig betont, aber auch dessen Vergänglichkeit. Ursprünglich dienten Stillleben zur Repräsentation seines Hab und Guts. Im Laufe der Zeit wurden Gegenstände zu Vermittlern von Werten und Ideologien mithilfe von Symbolen. Sowohl im profanen als auch im sakralen Bereich war der Symbolgehalt von großer Bedeutung. Im weitesten Sinne bestanden Stillleben bereits zu allen Zeiten und Kulturen.

HISTORISCHE HINTERGRÜNDE STILLLEBEN

In der Antike sind Lebensmittel als Repräsentation des Standes als Mosaiken oder Fresken im Sinne eines Vanitasgedanken abgebildet.

Das Stillleben entwickelte sich im Barock (Anfang des 17. Jahrhunderts) zu einer eigenständigen Bildgattung und wurde 1650 erstmals in einem holländischen Bilderverzeichnis erwähnt. Man versteht darunter in der Kunst die ästhetische bildliche Darstellung arrangierter regloser (toter) Objekte. Nach den dargestellten Gegenständen entwickelten sich verschiedene Stillleben-Unterarten, wie z.B. das Blumenstillleben. Als Stillleben im weiteren Sinne gelten alle Darstellungen von Objekt-kompositionen und stilllebenartigen Arrangements, die es – auch vor der Etablierung der Stilllebenmalerei als autonome Gattung – zu allen Zeiten und in allen Kulturen gab. Oft werden in der Renaissance Stillleben als religiöse Motive und häufig als memento mori mit starker Symbolkraft abgebildet. Im 16. Jahrhundert dienen dann wissenschaftliche Zeichnungen und Malereien zur Abbildung neuer Entdeckungen. Danach wurden profane Abbildungen wie Lebensmittel oder Blumen im als Stillleben bezeichnet. Zu einer eigenständige Rubrik der Malerei entwickelte sich diese Kunstgattung im Barock. Joachim von Sandrart prägte 1675 in dem ersten großen Quellenwerk der deutschen Kunstgeschichtsschreibung „Teutschen Academie der edlen Bau-, Bild- und Malereykünste“ den Begriff stillstehende Sachen und somit auch unsere heutige kunsthistorische Definition. Dekorativ und repräsentativ zeigte sich dann im 18. Jahrhundert in den Niederlanden und Deutschland die Blütezeit der Stilllebenmalerei. Bereits im 19. Jahrhundert kam das Stillleben wieder vermehrt auf. In Deutschland waren es Künstler wie Johann Wilhelm Preyer, die Berliner Charles Hoguet, Hertel, Theude und René Grönland, die Malerinnen Luise Begas-Parmentier, Hermione von Preuschen und Elise Hedinger, die sich in dieser Kunstgattung austobten. Im späten 19. und dem 20. Jahrhundert haben unter anderem Paul Cézanne, Georges Braque, Max Beckmann, Paula Modersohn-Becker, Georgia O’Keeffe, Horst Janssen und Eberhard Schlotter dieses Genre aufgegriffen. Die Künstler der Moderne und Postmoderne griffen die traditionelle Malweise des Stilllebens auf, doch während es im Barock noch um Ästhetik und Symbolik ging, wurden nun Schönheit und Vergänglichkeit gegenüber gestellt. Teilweise wurde somit auch der Moment festgehalten, wie etwas, mal arrangiert oder spontan zusammen gewürfelt, liegt und steht und anschließend abgemalt. Die Begriffe „memento mori“ und „vanitas“ sind hierbei wichtige Schlüsselbegriffe, so auch in den Stillleben der Gegen-wartskunst die bis zum heutigen Tage einen vielfältigen Reichtum an Stilen, Motiven und Techniken beinhalten.

VIDEOS STILLLEBEN

Pieter Claesz | Austernfrühstück |mögliche Bildbetrachtung – Interpretation eines Stilllebens | Oliver Gerke | In diesem Video geht es um ein Möglichkeit der Bildbetrachtung und Interpretation, des Stilllebens „Austernfrühstück“, gemalt von Pieter Claesz. Es hängt in der Gemäldegalerie im Schloss Wilhelmshöhe in Kassel. Die anfänglichen Passagen lese ich aus einem, von mir geschriebenen Schulbuch für den Jahrgang 10 vor. Das Video richtet sich demnach auch an „Bildbetrachtungsanfänger“ und soll einen einfachen Leitfaden geben, wie man sich schrittweise die Sinnzusammenhänge eines solchen Gemäldes erarbeiten kann | YouTube

Museum Barberini | Van Gogh. Stillleben (26.10.2019 – 2.2.2020) | „Stillleben sind der Anfang von allem“, sagte Van Gogh im Winter 1884/85. Die Ausstellung Van Gogh. Stillleben untersucht den experimentellen und wegweisenden Charakter, den Vincent van Gogh (1853–1890) seinen Stillleben beimaß. Jetzt wird erstmals die Bedeutung dieses Genres in seinem Werk gewürdigt. | YouTube

Getty Museum | Introducing Formal Analysis: Still Life | Formal Analysis 101: a crash course in how to discuss art! Learn by example as you compare and contrast two artworks related by genre from the museum’s collection. Terminology from the elements of art and principles of design guides discussion of the key visual elements in a painting by Jan van Huysum and a photograph by Man Ray. | YouTube

Thames & Hudson | Contemporary artists reinvigorate the Still-Life tradition | This book brings together, for the first time, the poignant, provocative reimaginings of the still life by over 180 international contemporary artists. | YouTube

KÜNSTLER STILLLEBEN

Jan van Eyck | 1390 – 1441

Robert Campin | 1375 – 1444

Rogier van der Weyden | 1399/1400 – 1464

Andrea Mantegna | 1431 – 1506

Carlo Crivelli | 1430/1435 – 1500

Leonardo da Vinci | 1452 – 1519

Giovanni da Udine | 1487 – 1564

Pieter Aertsen |1509 – 1575

Joachim Beuckelaer | 1530 – 1573/1574

Georg Flegel | 1566 – 1638

Clara Peeters | 1594 – 1658

Osias Beert | 1580 – 1623

Floris van Dyck | 1575 – 1651

Peter Binoit | 1590 – 1632

Willem Claeszoon Heda | 1594 – 1680

Pieter Claesz |1596/1597 – 1661

Giovanna Garzoni | 1600 – 1670 | Italien

Isaak Soreau | 1604 – 1645

Jan Davidszoon de Heem | 1606 – 1683/1684

Louise Moillon | 1610 – 1696 | Frankreich

Otto Marseus van Schrieck |1619/20 – 1678

Madeleine Boullogne | 1646 – 1710 | Frankreich

Rachel Ruysch | 1664 – 1750 | Niederlande

Margareta Haverman | 1693 – nach 1739 | Niederlande

Anne Vallayer-Coster | 1744 – 1818 | Frankreich

Johann Wilhelm Preyer | 1803 – 1889

Jakob Lehnen | 1803 – 1847

Philippe Rousseau | 1816 – 1887

Theude Grönland | 1817 – 1876

Friedrich Heimerdinger | 1817 – 1882

Charles Hoguet | 1821 – 1870

Jean-Baptiste Robie | 1821–1910

Antoine Vollon | 1833 – 1900

Paul Cézanne | 1839 – 1906

Paul Meyerheim | 1842 – 1915

Luise Begas-Parmentier | 1843 – 1920

Hermione von Preuschen | 1854 – 1918

Elise Hedinger | 1854–1923

Margarethe Hormuth-Kallmorgen | 1857 – 1916

Berthe Art | 1857 – 1934

Paula Modersohn-Becker | 1876 – 1907

Maria Caspar-Filser | Deutschland | 1878 – 1968

Ernst Ludwig Kirchner | 1880 – 1938 | Deutschland | Expressionismus

Hermann Max Pechstein | 1881 – 1955 | Deutschland | Expressionismus

Georges Braque | 1882 -1963

Max Beckmann | 1884 – 1950

Juan Gris | 1887 – 1927

Georgia O’Keeffe | 1887 – 1986

Giorgio Morandi | 1890 – 1964

Wilhelm Schnarrenberger | 1892 – 1966

Frida Kahlo | 1907 – 1954

Eberhard Schlotter | 1921 – 2014

Horst Janssen | 1929 – 1995

Sabine Christmann | 1960

Moritz Götze | 1964

Mirko Schallenberg | 1967

HAUPTWERKE STILLLEBEN

Girlande aus Früchten und Blumen | 1660 – 1670 | Jan Davidz de Heem | Reichsmuseum Amsterdam

Sonnenblumen | 1889| Van Gogh | Van Gogh Museum, Amsterdam (Vincent van Gogh Foundation)

STICHWORTE STILLLEBEN

BIBLIOGRAPHIE STILLLEBEN

Meisterwerke des Stilllebens, kleine digitale Bibliothek Band 27, CD–ROM, Directmedia Publishing, Berlin 2007, Digitale Bibliothek, ISBN 978-3-89853-327-0

Walther Bernt: Die niederländischen Maler des 17. Jahrhunderts. 800 Künstler mit 1470 Abb. 3 Bd. Münchner Verlag, München 19XX.

Wolf Stadler u. a.: Lexikon der Kunst. Malerei, Architektur, Bildhauerei. Band 11, Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, S. 167–176.

Ingvar Bergström: Dutch still-life painting in the seventeenth century. Aus dem Schwedischen von Christina Hedström und Gerald Taylor. Faber & Faber, London 1956.

Franz-Xaver Schlegel: Das Leben der toten Dinge – Studien zur modernen Sachfotografie in den USA 1914–1935. 2 Bände, Stuttgart: Art in Life 1999, ISBN 3-00-004407-8.

Claus Grimm: Küchenstücke – Marktbilder – Fischstilleben. In: Gerhard Langemeyer, Hans-Albert Peeters (Hrsg.): Stilleben in Europa. (Aust.kat.: Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte Münster & Staatliche Kunsthalle Baden-Baden 1980). Landschaftsverband Westfalen-Lippe, Münster 1979, S. 351–378.

SWG Kunstlexikon

STILLLEBEN

KUNSTWERKE STILLLEBEN

DEFINITION STILLLEBEN

HISTORISCHE HINTERGRÜNDE STILLLEBEN

VIDEOS STILLLEBEN

KÜNSTLER STILLLEBEN

HAUPTWERKE STILLLEBEN

STICHWORTE STILLLEBEN

BIBLIOGRAPHIE STILLLEBEN

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