KUNSTWERKE MIRKO SCHALLENBERG

Video MIRKO SCHALLENBERG

Artgeschoss 2016 Mirko Schallenberg

Biografie MIRKO SCHALLENBERG

1967 Geboren in Northeim

1989 Studium Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig

1995 Gründung der Malergruppe Konvention

1997 Diplom Freie Kunst

1998 Meisterschüler bei Prof. Hermann Albert, Stipendium Künstlerhaus Meinersen

2000-2002 Gründung der Produzentengalerie Konvention Berlin

2002-2005 Gründung des Kunstvereins Blauer Salon e. V., Berlin

ab 2016 Lehrauftrag an der Akademie für Malerei, Berlin

DEFINITION MIRKO SCHALLENBERG

Mirko Schallenberg gelingt es mit seiner illusionistischen Architekturmalerei die Oberfläche und Räumlichkeit der Objekte körperlich, regelrecht spürbar, zu gestalten. Die Gegenstände in den Arbeiten von Schallenberg erzählen uns durch ihre besondere Anordnung auf subtile Weise Geschichten vom Verlust der magischen Welt und beweisen gleichzeitig wiederum ihre Existenz, indem sie die philosophische Frage nach dem Sein aufwerfen. Wie generiert sich unsere Realität? Gibt es ein Grundprinzip, das sich hinter den real existierenden Dingen verbirgt oder handelt es sich um rein verstandesgemäße Begriffsbildungen? Glasklar sehen wir Schallenbergs Stillleben vor uns und doch bleiben sie restlosundurchsichtig. Im Verhältnis der Gegenstände zueinander, in ihren Konstellationen also, verbirgt sich das Rätsel des Unverfügbaren. So manche Labilität der Anordnung einiger Gegenstände beleuchtet möglicherweise unvermeidbare Veränderungsprozesse oder sogar die erneuernde und gestaltende Kraft der Zerstörung. Gleichzeitig erinnern die Stillleben aber auch an die Metaphysik, an einen Kosmos reich an Konstellationen und voll von ungelösten Rätseln.

Ausstellungen MIRKO SCHALLENBERG

2020 Galerie Cyprian Brenner Augsburg, Zwischenwelten, zusammen mit Kathrin Rank

2016 Kunsthistorisches Museum Stralsund, Malverwandtschaften (G); 
Kunstmuseum Bad Frankenhausen (E);  Hallescher Kunstverein, Halle (E); Artgeschoss, Internationale Kunstausstellung, Braunschweig

2015 Kunstverein Heidenheim, Beziehungsweise (E)

2014 Emslandmuseum, Sögel, Dingfest machen (E); Kunstverein Kirchzarten, Geometrie der Dinge (E)

2013 Städtische Galerie Petershagen (E)

2012 Stadtgalerie Altötting, Otto Dix aus der Privatsammlung Gunzenhauser und großformatige Malerei aus Berlin, Leipzig, München (G); Kunstverein Schöningen, wenn die Malerei den Dingen lauscht (E); Kunstverein Herrenhaus Heinrichsruh, von Dingen und Räumen (E); Kunstverein Freiburg (G); Losito Kunstpreis, Großes Waisenhaus zu Potsdam (G)

2011 
Freies Museum Berlin/Projektraum/Hotes International Fine Arts, Z50 (G)
; Kunstverein Aschau (G)

2009 Gotisches Haus, Berlin, Das Leben der Dinge (E); Künstlerhaus Meinersen (G)

2006 Kunstverein Hameln, Im Raum Umraum Im Raum herum (E); Kunstverein Aschau (E); Kubus, Hannover, Ballgefühl (G)

2005 Kunstverein Blauer Salon, Berlin (E)

2004 Kunstverein Blauer Salon, IBB, Berlin, Künstler zwischen Bilderflut und Tradition (G)
; Kunstverein Aschau, Chiemsee (G)

2003 Kunstverein Blauer Salon, Berlin, Vorbilder – Nachbilder (G)

2002 Museum Bad Frankenhausen, Orbis-Pictus, Stilleben nach 1945 (G)

2001 Präsentation der Malergruppe Konvention, Kunsthalle Baden-Baden, Freie Wahlen (G)

1998 Pelikan-Viertel, Hannover Deutschland (G); Städtische Kunstsammlung Salon Salder, Salzgitter (G)

1997 Gästehaus Petersburg, Königswinter, 5. Ausstellung zur Förderung junger Künstler in der Bundesrepublik Deutschland (G); Städtische Galerie Eichenmüllerhaus, Lemgo (G)

1996 
Städtisches Museum Gelsenkirchen, Karl-Schwesig-Preis 96 (G); 
Kunsthalle, Konvention, Braunschweig (G)

Einzelausstellungen (E)

Gruppenausstellungen (G)

Sammlungen MIRKO SCHALLENBERG

Bertelsmann, Washington
Investitionsbank, Berlin
Nord LB, Hannover
Nord LB, Braunschweig

Presse MIRKO SCHALLENBERG

Einspruch gegen den ersten Eindruck
auf postmondän, von Stefan Weigand

Texte Mirko Schallenberg

In einer Welt, die sich im permanenten Wandel befindet, rücken Schallenbergs Arbeiten ein zutiefst philosophisches Thema ins Zentrum: die Vergänglichkeit. Es war der berühmte Franziskanermönch und Philosoph Roger Bacon, der einst lehrte, dass der menschliche Geist wie ein geschliffener Spiegel sein müsse, um die wahre Natur der Welt unverfälscht zu reflektieren. Schallenberg greift diesen Gedanken auf kongeniale Weise auf und führt ihn in eine tröstliche, zutiefst produktive Richtung. Seine sorgsam ausbalancierten „Dingpyramiden“ fangen den flüchtigen Moment ein, kurz bevor die Balance kippt. Doch wo das klassische Stillleben oft nur das Ende beklagt, erinnert uns Schallenbergs Werk an die schöpferische Kraft der Vergänglichkeit: Jede Zerstörung einer alten Ordnung birgt die positive Möglichkeit eines radikalen Neuanfangs in sich. Das Zerbrechen des Bestehenden ist kein reiner Verlust, sondern der notwendige Akt, um Platz für Neues, Unverbrauchtes und Lebendiges zu schaffen. Es ist das poetische Paradoxon seiner Kunst: Indem er die Zerbrechlichkeit des Augenblicks thematisiert, feiert er gleichzeitig den ewigen Zyklus von Transformation und Erneuerung.

Das markanteste Merkmal der Bilder Mirko Schallenbergs sind fragile Konstruktionen, die in kleinen und großen Formaten malerisch ein Arrangement aus Vasen, Brettern, Steinen und weiteren Gegenständen bilden. Die Körperhaftigkeit der Dinge und die damit verbundene Prägnanz werden so auf dem Bild konstruiert, bis auch die unwahrscheinlichste Zusammenkunft der Dinge in eine stimmige Anordnung als eine Art Stillleben gebracht wurde.

Doch die Arbeiten von Mirko Schallenberg sprechen vom Leben der Objekte und auch von ihrer Vergänglichkeit, da sie nur in diesem einen Moment in diesem Bild existieren können. Es besteht ein subtil fragiles Netz von erstarrten Gegenständen, Insekten, Flora und Fauna, welches durch die kleinste Veränderung der Konstellation zusammenbrechen könnte. Die genau ausbalancierten Kompositionen erlauben den dargestellten Objekten direkt mit den Betrachter*innen zu kommunizieren, sodass die scheinbar leblosen Dinge lebendig werden, sich bewegen möchten. So finden die Betrachter*innen eine rätselhaft schöne, neue Welt im Alltäglichen.

Die Auseinandersetzung mit der überspitzten, materiellen Welt liefert Mirko Schallenberg nie versiegende Inspirationsquellen. Schlussendlich ist die Malerei von Schallenberg, der einen Lehrauftrag an der Berliner Akademie für Malerei hat, die Enteisungsmaschine, in welcher die Dinge wieder aufgetaut und von den Betrachter*innen zum Leben erweckt werden sollen. (M.Umlauf, GCB Kunstmagazin Novemeber 2020)

Mirko Schallenberg (*1967) ist ein herausragender und international anerkannter Protagonist der modernen deutschen Stilllebenmalerei. Als Meisterschüler von Hermann Albert arbeitet er an einer tiefgreifenden Erneuerung des Genres. Mirko Schallenbergs Werke – oft großformatige Ölgemälde versammeln scheinbar vertraute Alltags- und Fundobjekte wie Gläser, Würfel, Fäden, Hölzer oder Früchte. Diese arrangiert er zu fragilen, monumentalen „Dingpyramiden“, die im virtuellen Zeitalter die haptische Wesenhaftigkeit von Materie betonen. Seine Arbeiten bewegen sich meisterhaft im Spannungsfeld von Konstruktion, Magischem Realismus, Pittura metafisica und dem gemalten Readymade. Besonders charakteristisch für seine Kompositionen ist die fragile Anordnung der Objekte, die oft an die austarierte Mechanik einer Waage erinnert. Mirko Schallenberg nutzt gezielt die Proportionen der Formen und das Gewicht der Farben, um dieses visuelle Gefüge minimal aus dem Gleichgewicht zu bringen. Durch dieses kalkulierte Kippmoment lässt er den Betrachter unmittelbar an einem wie eingefroren wirkenden Augenblick teilhaben, gleichzeitig kündigt diese subtile Instabilität die ständige, dynamische Veränderung des Lebens und die inhärente Vergänglichkeit der Materie an. Ganz im Sinne des Philosophen Roger Bacon – „Zerstörung ist die Mutter aller neuen Dinge“ – verweisen Mirko Schallenbergs Stillleben darauf, dass dem Moment des Verfalls stets das Potenzial eines evolutionären Neuanfangs innewohnt. Schallenbergs nationale und internationale Relevanz wurde unter anderem dadurch unterstrichen, dass er Deutschland im Jahr 2019 auf der renommierten 8th Beijing International Art Biennale in Peking (China) erfolgreich vertrat.

Brutstätte – in der Gegenwart manifestiert sich die Zukunft.
Mit Werken des Berliner Künstlers Mirko Schallenberg.

Die realistischen und übergroßen Stillleben beschreiben in ihrer Dinghaftigkeit und Konstellation derselben, die Gegenwart, das Sein, das Mysterium des Bewusstseins – die Brutstätte also, die wir das Leben nennen. Mirko Schallenberg erarbeitet sich mit leidenschaftlicher Präzision die Texturen der Oberflächen. Das Voluminöse, als auch das Zarte, den Kern und somit das Elementare jeglicher Gegenständlichkeit feiert ihre Auferstehung mit genauester Sorgfalt auf der Leinwand. Indem Schallenberg die Dinge seiner Stillleben übergroß und hyperrealistisch darstellt, lässt er sie auf einem zweidimensionalen Medium als scheinbar neue greifbare Materie erstarken. Materie ist das Sein an sich, diese Stillleben beschreiben also elementares Sein. Noch dazu sind die Dinge in einer bestimmten Ordnung zueinander ins Verhältnis gestellt. Manches scheint sogar in solch brüchigem Gleichgewicht festgehalten worden zu sein, als genüge es, flöge die einfache Stubenfliege aus dem Glas und brächte damit das gesamte Konstrukt ins Wanken. Und entfachte so einen Dominoeffekt, der die Zerstörung der Bildgegenstände zur Folge hätte. Augenblicklich sehen wir uns also mit eingefrorener Zeit, festgehalten in der Fortsetzung kleinstmöglicher Bewegungsabläufe vor dem inneren Auge, konfrontiert. Offensichtlich konfrontiert mit dem Phänomen, das wir den „Butterfly Effect“ nennen. Das Sein an sich, die Komplexität der Zusammenhänge, Auswirkungen kleinster Veränderungen und dazu wir. Wir, die wir jeden einzelnen Gegenstand auf diesen Stillleben mit all der Bedeutungsvielfalt und Allgemeingültigkeit aufzuladen vermögen. Wir, die wir geschichtliche Wesen sind und das meiste unserer Wahrnehmung in unseren eigenen geschichtlichen Kontext einordnen. Und wir, die wir uns dessen bewusst werden können.
Diese Einzelausstellung „Brutstätte“ mit Stillleben von Mirko Schallenberg, untersucht im Speziellen die Allegorie unseres Bewusstseins. Das Bewusstsein an sich ist eines der größten Mysterien unserer Gegenwart. Und das Flüstern der Dinge in diesen Stillleben, ihre Beschreibung unseres Mysteriums, hören wir erst, wenn wir direkt vor ihnen stehen. | Mona Dann

STICHWORTE MIRKO SCHALLENBERG

haptisch reizvolle Oberflächen, charakteristische großformatige Arbeiten (characteristic large-size works)